Сальвадор Дали: гений с характером бунтаря
В картинах этого талантливого мастера сюрреализм воплотился в той мере, в какой он не был воплощен в холстах других художников. Однако именно он первым ушел из рядов сюрреалистов, громко хлопнув дверью, провозгласив при этом «Сюрреализм – это я».
Сюжеты его творчества являют собой сплетение глубоких душевных переживаний, чувств, неординарного понимания мира. Он сам есть кладезь противоречий, громких восклицаний, неадекватных поступков, резких движений.
Он – великий каталонец, бесспорно талантливый художник и скульптор Сальвадор Дали, чье имя навеки запечатлено в истории мирового искусства.
Его рождение было воспринято как милость Бога, поскольку год назад первенец нотариуса скончался в возрасте трех лет от менингита. Родители с великой радостью встретили своего второго, вполне здорового малыша.
Однако тогда они ещё не знали, какой бунтарский дух зреет в юном отпрыске, названном при крещении Сальвадором, что в переводе означает «Спаситель».
Неустойчивый характер Дали начал проявлять себя ещё в детстве. Он умел манипулировать взрослыми через капризы и симуляции.
Сальвадор стремился любыми путями выделиться из толпы: затеивал драки, вел себя вызывающе, грубил окружающим.
Заметив наличие у ребенка способностей к рисованию, родители отдали его в муниципальную художественную школу. По её окончанию отец настоял на поступлении Сальвадора в художественную Академию Сан-Фернандо. И тут вновь не обошлось без казуса.
На вступительные испытания юноша представил членам комиссии очень хороший рисунок на крохотном листочке бумаги. Профессоров академии впечатлило это творение, однако они попросили Дали перерисовать его на лист больших размеров. Через три дня юный бунтарь принес рисунок в два раза меньше предыдущего.
Тем не менее, в Сальвадоре узрели талант и в Академию все-таки зачислили.
В ходе учебы Сальвадор Дали пишет ряд картин в стилях кубизма и дадаизма, а также знакомиться с Пабло Пикассо. Академию Сан-Фернандо молодому художнику закончить так и не удалось: на четвертом году обучения его исключили за неуважительное и дерзкое поведение, а также высокомерное отношение к преподавателям.
Через некоторое время Дали вступает в ряды сюрреалистов, главой которых в то время был писатель Андре Бретон.
Последние с негодованием изгнали Сальвадора Дали из своих рядов, на что он не без оснований заявил им «Сюрреализм – это я».
В 1929 году он встречает женщину, которая перевернула всю его жизнь. Его богиня, муза, опора и единственная любовь Гала, она же русская красавица Елена Дьяконова, на тот момент была женой друга художника Поля Элюара.
Однако это не помешало ей начать роман с Дали, который в 1934 году закончился их тайным венчанием. Следует отметить, что Гала была для Сальвадора всем – матерью, любовницей, другом, помощником. Её сильный расчетливый дух дополнял безволие Дали и стимулировал его к работе и творчеству.
Прожитые с Еленой Дьяконовой годы можно отметить как период наивысшего творческого подъема мастера.
Во время второй мировой войны Дали знакомится с известным исследователем психики человека Зигмундом Фрейдом, которого не без основания заинтересовали картины мастера.
Его великие творения «Постоянство памяти», «Сон, навеянный полетом пчелы вокруг граната, за секунду до пробуждения», «Незримый человек», «Просвещенные удовольствия» были оценены великим психологом, как выражение бессознательного.
В 1982 году умирает Гала в подаренном ей Дали загородном замке. Это стало настоящим ударом для художника. У Сальвадора начинает развиваться болезнь Паркинсона, которая лишает его возможности рисовать.
За короткий срок пышущий здоровьем пожилой человек превращается в угрюмого, злобного старика, лишенного членораздельной речи. Агония длилась на протяжении семи лет. В 1989 году Сальвадор Дали скончался от сердечного приступа.
Его тело похоронено в полу одной из комнат дома музея Дали в Фигерасе, ибо он завещал, что по его могиле должны ходить люди.
Такие гении, как Сальвадор Дали, явление редкое даже в мире искусства. Его неординарный и, безусловно, творческий взгляд на мир нашел отражение в огромном наследии, которое мастер оставил потомкам. Сам Дали похож на образ, сошедший с его же сюрреалистических сюжетов, и потому так сильно выделяющийся на фоне реальной жизни.
Призрак брата
«…Я хочу доказать самому себе, что я — вовсе не мертвый брат, а живой»
Сальвадор Дали
Почти за год до рождения Сальвадора Фелипе Хасинто Дали (известного нам сегодня сюрреалистического гения) в семье уважаемого фигерасского нотариуса Сальвадора Дали-старшего и его жены Фелипы произошла трагедия — не дожив до двух лет, умер их первенец Сальвадор Гал Ансельм Дали (да-да, еще один Сальвадор, названный в честь деда, сюрреалиста по отцовской линии). Мучаясь угрызениями совести и страхом потерять и второго сына, чета Дали постаралась дать Сальвадору-младшему всё, что только могут дать любящие родители. Входя в число наиболее богатых жителей Фигераса, они не отказывали маленькому Сальвадору ни в чем и старались исполнить даже самые необычные пожелания мальчика. При этом отец желал видеть своего ребенка обычным и считал его творческие увлечения блажью, а набожная мать регулярно водила сына к могиле брата.
В 5 лет, после очередного посещения с матерью кладбища, Сальвадор сформировал собственное мнение о родительской любви, решив, что она предназначена не ему, а умершему брату. Чтобы обосновать свое право быть любимым сыном, Сальвадор назвал себя реинкарнацией брата и стал осваивать приемы манипулирования родителями. Желая получить свое, гиперчувствительный ребенок впадал в истерики, обливался слезами, а иногда вытворял вещи и похуже. Биографы упоминают, в частности, такой факт: в 8 лет Сальвадор стал специально писаться в постель, пока отец не купил ему новенький красный велосипед. А еще, зная, что родителей особенно беспокоит его пищеварение (старший брат умер от заболевания желудочно-кишечного тракта), юное дарование оставляло на видных местах… продукты своей жизнедеятельности.
Таким образом, можно предположить, что определенный душевный конфликт, спровоцировавший развитие столь необычного мировосприятия, возник у Сальвадора Дали еще в раннем детстве
Ведь он был уверен, что внимание родителей — это не проявление любви к нему, а лишь попытки договориться со своей совестью. Всё это, однако, не мешало ему обожать свою мать и до определенного момента признавать авторитет отца
Особенная мама
Сестра Сальвадора Дали, Анна-Мария, вспоминала, что синьора Пичот (родители будущего гения были дружны с этой семьей) говорила им с братом, что у них особенная мама. И это было правдой. Когда родился Сальвадор, Фелипе Доменек, в девичестве Феррес, было 30 лет. Уроженка Барселоны, донья Фелипа выросла в творческой набожной семье и, став супругой нотариуса, все свои силы направила на создание уюта в доме и заботу о семье и детях.
Сальвадор уверял, что помнит месяцы, проведенные в материнской утробе. Был он уверен и в том, что именно тогда зародилась его гениальность. Поэтому он боготворил мать, считая ее родительницей Гения, Творца, Спасителя.
Каждое утро она будила Сальвадора словами: «Милый, чего ты хочешь?». Мальчик мог пожелать что угодно: будущий гений рос очень избалованным ребенком.
Фелипа старалась сделать каждый день своих детей необыкновенным. Вместе со своей сестрой и синьорой Пичот она устраивала вечера с чтением сказок, интересные прогулки, воскресные праздники. Мать хотела, чтобы родное гнездо всегда оставалось для детей олицетворением веселья и радости.
Как только в продаже появились кинопроекторы, семья Дали купила такой аппарат, чтобы устраивать семейные киносеансы. Чтобы картинка на экране оживала, нужно было крутить ручку проектора в определенном темпе. Некоторые фильмы были длинными, но донья Фелипа никогда не прерывала показ из-за усталости.
В 1921 году Фелипа Доменек Дали умерла от рака. Сальвадору было 17, и он тяжело переживал утрату. К тому моменту будущий сюрреалист уже вполне сформировался как художник, но оставался абсолютно неприспособленным к повседневной жизни. Спустя некоторое время после смерти Фелипы Сальвадор Дали выставил на Парижской экспозиции картину, украшенную скандальной подписью «Иногда я плюю на портрет своей матери». Отец назвал выходку вопиющей и выгнал юношу из дома. Но если бы суровый и практичный нотариус мог хоть на секунду понять душу своего сына, то увидел бы в этом жесте отчаянную попытку страдающего сына спрятать боль своей утраты за маской толстокожести и цинизма.
Загадка Вильгельма Телля
Год создания: 1933 год.
Холст, масло;
Оригинальный размер: 201,5 х 346.
Современный музей, Стокгольм
Эта большая картина целиком и полностью сотворена магией сечентиской светотени Караваджо и Риберы.
Что касается Вильгельма Телля, то на сей раз он – Ленин, “отец”, над которым насмехаются, ритуально глумятся, чтобы нейтрализовать его воздействие.
Картина вызвала гнев Бретона: он требовал ни более ни менее как уничтожить полотно, угрожая в противном случае изгнать Дали из группы сюрреалистов.
Ленин держит в руках ребенка, которого он собирается по всей видимости съесть. В этой картине опять отображены детские страхи Дали. Фигура Ленина как фигура его отца, который ему угражает, как опасность.
Он смотрит угнетающе и жадно, собираясь его съесть.
Эта картина была отправлена Сальвадором Дали в Салон Независимых. Там она вызвала бурю гнева со стороны Андрэ Бретона, который расценил это как “антиреволюционный поступок”.
Бретон, сопровожддаемый несколькими единомышленниками, даже попытался сорвать холст. однако картину предусмотрительно повесили достаточно высоко и акт вандализма не удался.
Образ картины у Дали возник, как и многие другие, в его сне. Об этом он поделился с Галой: “У меня есть потрясающая идея! Вот увидишь, все от нее просто обалдеют, а уж особенно сюрреалисты.
Даже не пытайся меня отговаривать, представь, этот новый Вильгельм Телль уже дважды являлся мне во сне! Ясно, что я имею ввиду Ленина. Я хочу написать его с ягодицей трехметровой длины, которую будет подпирать костыль. Для этого мне понадобитсся пять с половиной метров холста…
Я обязательно напишу своего Ленина с этим его лирическим аппендиксом, чего бы мне это не стоило, пусть даже за это меня исключат из группы сюрреалистов.
“Дневник одного гения” С.Дали
Описание картины Сальвадора Дали «Загадка Вильгельма Телля»
Дали создал полотно «Загадка Вильгельма Телля» в 33 году. В настоящее время картина находится под охраной Стокгольмского Музея современного искусства.
Идея к Дали пришла в то время, когда он спал. Не удивительно, ведь так происходило со многими его шедеврами. В воображении автора Телль был воплощением его отца. К слову сказать, он не оставил своему сыну ничего в наследство.
На холсте главный персонаж изображен с ленинским лицом. Сначала кажется абсурдом, но в реальность задумка элементарна. В более ранних работах художник не раз прибегал к образу Ленина. Проста сам Дали разделял коммунистические настрои политического лидера, поэтому почитал его как мог.
Страхи художника из детства перенеслись на холст. Ленин – это его родной отец, изображенный именно таковым. Его грозный взор устремлен на ребенка. Кажется, что еще секунда, и он проглотит малыша. А ребенок – это есть Сальвадор.
Впервые автор выставил произведение в Салоне Независимых, где все увидевшие ее сюрреалисты пришли в ярость. Дали достиг поставленной цели. Все восприняли изображенный образ карикатурой на Ленина. Андрэ Бретон и вовсе назвал настрой Дали антиреволюционным.
Некоторые даже пытались выхватить картину, чтобы уничтожить ее. Однако им этого не удалось, так как холст повесили очень высоко. Подобная выходка стоила Дали исключением из группы сюрреалистов.
Ленин держит в руках ребенка, которого он собирается по всей видимости съесть. В этой картине опять отображены детские страхи Дали. Фигура Ленина как фигура его отца, который ему угрожает, как опасность.
Он смотрит угнетающе и жадно, собираясь его съесть.
Эта картина была отправлена Сальвадором Дали в Салон Независимых. Там она вызвала бурю гнева со стороны Андрэ Бретона, который расценил это как “антиреволюционный поступок”.
Бретон призвал изгнать Дали из рядов сюрреалистов, но на сей раз его не поддержали, и все закончилось шуткой.
Образ картины у Дали возник, как и многие другие, в его сне. Об этом он поделился с Галой: “У меня есть потрясающая идея! Вот увидишь, все от нее просто обалдеют, а уж особенно сюрреалисты.
Даже не пытайся меня отговаривать, представь, этот новый Вильгельм Телль уже дважды являлся мне во сне! Ясно, что я имею ввиду Ленина. Я хочу написать его с ягодицей трехметровой длины, которую будет подпирать костыль. Для этого мне понадобится пять с половиной метров холста…
Описание картины Сальвадора Дали «Бесконечная загадка»
«Бесконечная загадка» не относится к числу наиболее известных полотен Сальвадора Дали. Картина написана в 1938 году, вскоре после смерти Лорки.
В центре картины – лицо. Портрет одновременно напоминает актрису Мэй Уэст. Годом ранее Дали уже работал с ее образом, создав знаменитый портрет-комнату. Вместе с тем портрет похож и на покойного Лорку.
Также на картине присутствует огромная собака. Ее силуэт едва различим, сливаясь с окружающим пейзажем в клубах дыма. Собака, как и голова его приятеля Лорки, является частым спутником Дали на картинах 20-30-х годов.
Несмотря на то, что картина написана в полном соответствии с духом сюрреализма, сам Сальвадор Дали в начале 30-х годов разошелся с прочими сюрреалистами. Причина была в политике – Дали по-своему восхищался Адольфом Гитлером. Впрочем, как говорил сам художник, более всего ему был интересен бред фюрера. Так или иначе, сюрреалисты выдвинули против него обвинение в контрреволюционной деятельности, после чего Дали с ними окончательно порвал. Однако продолжал писать картины.
В «Бесконечной загадке» Дали начал исследовать «параноидальные явления». В статье, которая была написана к первой выставке картины, Дали доказывает, что параноидальное видение неотделимо от человеческого зрения, приводя в качестве примера пещерного человека. Этот человек в любой неровности видел некие галлюцинаторные образы, которые он «модифицировал», создавая или убирая новые неровности.
Несмотря на обширную рекламу, «Бесконечная загадка» была одной из двух картин, которую Дали в тот раз так и не смог продать. Второй картиной была «Загадка Гитлера». Этот факт многих критиков, поскольку сам художник называл эти два полотна «ключом» к пониманию всей экспозиции. Сегодня картина находится в экспозиции мадридского современного искусства.
Загадка вильгельма телля — Эта картина называется «Загадка Вильгельма Теля»Написана известным художником и хранится в Стокгольме +++ — 22 ответа
Вильгельм телль картина
Привет! Вот подборка тем с ответами на Ваш вопрос: Эта картина называется «Загадка Вильгельма Теля»Написана известным художником и хранится в Стокгольме +++
Ответ от DashaНаписал Сальвадор Дали, вроде бы.http:// art-on-web .ru/dali/pictures/6пробелы уберите
Ответ от Sholoh6ссылка› ссылка› ссылкаХранится в галерее Маурицхейс в Гааге. Одну из наиболее известных картиннидерландского художника Яна Вермеера часто называют …В отличие от большинства картин художника, «Звездная ночь» была написана по памяти. ..Находится в Замке Скоклостер в Стокгольме.
Привет! Вот еще темы с нужными ответами:
25 самых странных сюрреалистичных картин Сальвадора Дали
Легендарный испанский художник-сюрреалист Сальвадор Дали — фигура достаточно неоднозначная в мировом искусстве. Его называли гением с характером бунтаря. Одни считали его сумасшедшим, другие — неподражаемым талантом. Сам дали называл себя спасателем всего мирового искусства, ибо только он один «…способен возвысить, объединить и с царственной пышностью и красотою примирить с разумом все революционные эксперименты современности.
1. Искушение святого Антония
2. Вселенский собор
3. Архитектонический
4. Портрет Пикассо
5. Атавистические останки дождя
6. Загадка Вильгельма Телля
7. Предчувствие гражданской войны
8. В поисках червертого измерения
9. Мелкие останки
10. Пуристический натюрморт
11. Сон
12. Преждевременное окостенение станции
13. Антропоморфный шкафчик
14. Сотворение чудовищ
15. Загадка Гитлера
16. Сон, вызванный полетом пчелы вокруг граната за секунду до пробуждения
17. Постоянство памяти
18. Тлеющий осел
19. Эскиз декорации для балета
20. Старость Вильгельма Телля
21. Геркулес приподнимает поверхность моря
22. Сентиментальный коллоквиум
23. Отнятие от груди питающей мебелью-кормом
24. Вечерний паук… надежда
25. Королева Саломе
http://relax.ru/post/109941/25-samyh-strannyh-i-syurrealisti…
ТВОРЧЕСТВО САЛЬВАДОРА ДАЛИ
Примерно в 1923 году Дали начал свои эксперименты с кубизмом, часто даже запираясь в своей комнате, чтобы рисовать. В 1925 году Дали написал еще одну картину в стиле Пикассо: «Венера и моряк». Она вошла в число семнадцати картин, экспонировавшихся на первой персональной выставке Дали. Вторая выставка работ Дали, состоявшаяся в Барселоне в галерее Делмо в конце 1926 года, была встречена с еще большим энтузиазмом, чем первая.
В 1929 году Дали написал картину «Великий мастурбатор», одну из наиболее значительных работ того периода. На ней изображена большая, похожая на восковую голова с темно-красными щеками и полуприкрытыми глазами с очень длинными ресницами. Огромный нос упирается в землю, а вместо рта нарисован гниющий кузнечик с ползающими по нему муравьями. Подобные темы были характерны для работ Дали 30-х годов: он питал необыкновенную слабость к образам кузнечиков, муравьев, телефонов, ключей, костылей, хлеба, волос. Дали сам называл свою технику ручной фотографией бетонной иррациональности. Она была основана, как он говорил, на ассоциациях и интерпретациях не связанных между собой явлений. Как ни удивительно, но и сам художник отмечал, что понимает не все свои образы. Хотя творчество Дали было хорошо воспринято критиками, прочившими ему большое будущее, все же успех мгновенной пользы не принес. И Дали дни напролет колесил по парижским улицам в тщетных поисках покупателей для своих оригинальных образов. Ими, например, служили женская туфля с большими стальными пружинами, очки со стеклами величиной с ноготь и даже гипсовая голова рычащего льва с жареным чипсами.
Между 1936 и 1937 годом Дали работает над одной из самых знаменитых своих картин «Метамарфозы Нарцисса», тут же появляется одноименная книга. В 1953 году в Риме проходи большая по своим размахам выставка. Он выставляет 24 картины, 27 рисунков, 102 акварели.
Тем временем, в 1959 году , посокльку отец больше не хотел пускать Дали,он с Галой устроились жить в Порт-Льигате. Картины Дали уже пользовались огромной популярностью, продавались за большие деньги, а сам он был знаменит. Он часто общается с Вльгельмом Теллем. Под впечатлениями он создает такие работы как «Загадка Вильгельма Телля» и «Вильгельм Телль».
Последняя работа «Ласточкин хвост» была закончена в 1983 году.
БИОГРАФИЯ САЛЬВАДОРА ДАЛИ
Сальвадор Дали родился в городке Фигерас в Каталонии, в семье адвоката. Творческие способности проявились у него уже в раннем детстве. В семнадцатилетнем возрасте он был принят в Мадридскую академию изящных искусств Сан Фернандо, где судьба счастливо свела его с Г. Лоркой, Л. Бунюэлем, Р. Альберти. Учась в академии, Дали увлеченно и одержимо изучает произведения старых мастеров, шедевры Веласкеса, Сурбарана, Эль Греко, Гойи. Он испытывает влияние кубистических полотен Х. Гриса, метафизической живописи итальянцев, серьезно интересуется наследием И. Босха.
Учеба в Мадридской академии с 1921 по 1925 годы была для художника временем упорного постижения профессиональной культуры, началом творческого осмысления традиций мастеров прошлых эпох и открытий своих старших современников.
Во время первой поездки в 1926 году в Париж он встречается с П. Пикассо. Под впечатлением встречи, изменившей направление поисков собственного художественного языка, соответствующего его миропониманию, Дали создает свое первое сюрреалистическое произведение “Великолепие руки”. Однако Париж неумолимо влечет его к себе, и в 1929 году он совершает второе путешествие во Францию. Там он входит в круг парижских сюрреалистов, получает возможность увидеть их персональные выставки.
В это же время совместно с Бунюэлем Дали делает два ставших уже классикой фильма – “Андалузский пес” и “Золотой век”. Его роль в создании этих работ не главная, но его всегда упоминают вторым, как сценариста и одновременно актера.
В октябре 1929 года он женится на Гала. Русская по происхождению, аристократка Елена Дмитриевна Дьяконова заняла важнейшее место в жизни и творчестве художника. Появление Гала придало его искусству новый смысл. В книге мастера “Дали по Дали” он дает следующую периодизацию своего творчества: “Дали – Планетарный, Дали – Молекулярный, Дали – Монархический, Дали – Галюциногенный, Дали – Будущий”! Конечно, трудно вместить в столь узкие рамки творчество этого великого импровизатора и мистификатора. Он сам признавался: “Я не знаю, когда начинаю притворяться или говорить правду”.
ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ ХУДОЖНИКА
Сальвадор Дали часто прибегал ко сну с ключом в руке. Сидя на стуле, он засыпал с зажатым между пальцами тяжёлым ключом. Постепенно хватка ослабевала, ключ падал и ударялся о лежащую на полу тарелку. Возникшие во время дремоты мысли могли быть новыми идеями или решениями сложных проблем.
В 1961 году Сальвадор Дали нарисовал для Энрике Берната, основателя испанской компании производящей конфеты на палочке, логотип «Chupa Chups», который в несколько измененном виде сегодня узнаваемый во всех уголках планеты.
В честь Сальвадора Дали назван кратер на Меркурии.
Великий художник при жизни завещал похоронить его так, чтобы по могиле могли ходить люди, поэтому его тело замуровали в стене в музее Дали в г. Фигерас. В этой комнате запрещено фотографировать со вспышкой.
Приехав в Нью-Йорк в 1934 году, в качестве аксессуара он нес в руках батон хлеба длиной 2 метра, а посещая выставку сюрреалистического творчества в Лондоне оделся в костюм водолаза.
В разное время Дали объявлял себя то монархистом, то анархистом, то коммунистом, то приверженцем авторитарной власти, то отказывался ассоциировать себя с каким бы то ни было политическим течением. После Второй мировой войны и возвращения в Каталонию Сальвадор поддерживал авторитарный режим Франко и даже написал портрет его внучки.
Дали отправил румынскому лидеру Николасу Чаушеску телеграмму, написанную в свойственной художнику манере: на словах он поддерживал коммуниста, а между строк читалась едкая ирония. Не заметив подвоха, телеграмму опубликовали в ежедневной газете Scînteia.
Известная ныне певица Шер (Cher) и ее муж Сонни Боно, будучи еще молодыми, посетили вечеринку Сальвадора Дали, которую он утроил в Нью-Йоркском отеле Plaza. Там Шер случайно села на подложенную хозяином мероприятия ей на кресло сексуальную игрушку странной формы.
В своей жизни Дали сам полностью завершил работу только над одним фильмом, «Впечатления от верхней Монголии» (1975), в котором он рассказал историю об экспедиции, которая отправилась на поиски огромных галлюциногенных грибов. Видеоряд «Впечатлений о Верхней Монголии» большой частью основан увеличенных микроскопических пятнах мочевой кислоты на латунной полоске. Как вы можете догадаться, «автором» этих пятен был маэстро. В течение нескольких недель он «рисовал» их на кусочке латуни.
Совместно с Кристианом Диором в 1950 году Дали создал «костюм для 2045 года».
Полотно «Постоянство памяти» («Мягкие часы») Дали написал под впечатлением от Эйнштейновской теории относительности. Идея в голове Сальвадора обрела форму, когда он, одним августовским жарким днем, разглядывал кусок сыра «Камабер».
Впервые образ слона появляется на полотне «Сон, вызванный полётом пчелы вокруг граната за секунду до пробуждения». Помимо слонов, Дали часто использовал на своих картинах образы других представителей царства животных: муравьев (символизировали смерть, распад и, в то же время, огромное сексуальное желание), улитку он связывал с человеческой головой (см. портреты Зигмунда Фрейда), саранча в его работах связана с отходами и чувством страха.
Яйца на картинах Дали символизируют пренатальное, внутриутробное развитие, если посмотреть глубже — речь идет о надежде и о любви.
Седьмого декабря 1959 года в Париже состоялась презентация овосипеда (ovocypede): устройства, которое придумал Сальвадор Дали и воплотил в жизнь инженер Лапарра. Овосипед — прозрачный шар с закрепленным внутри сиденьем для одного человека. Этот «транспорт» стал одним из устройств, которое Дали успешно использовал для того, чтобы шокировать публику своим появлением.
Сочинения по картинам 5-9 класс
-
Иллюстрация к «Сказке о Золотом петушке» Билибина
(683)Картина известного русского художника Ивана Билибина, который один из первых рассмотрел проблему иллюстраций детской литературы. На сегодняшний день сложно представить себе книжку без картинок. Самые лучшие иллюстрации были нарисованы еще во времена развития детской литературы, но до сих пор пользуется популярностью.Эта картина является частью…
-
Иллюстрация к былине «Вольга» Ивана Билибина
(564)Билибин постоянно тяготел к иллюстрированию разного рода былин и сказаний. «Иллюстрация к былине Вольга» выполнена в орнаментальном графическо-декоративном исполнении, которая полностью основана на мотивах былин и преданий русского народа.Иллюстрация выполнена тушью подцвеченного акварелью, при этом стоит отметить, что Билибин смог выработать…
-
Иллюстрация к сказке «Белая уточка» работы Ивана Билибина
(698)Иллюстрирование «Белой уточки», ровно как и еще шести сказок, знаменательно тем, что Билибин смог разработать и активно внедрить в свое творчество особую технику рисунка – тушь, подцвеченную акварелью.Билибин был приверженцем использования русского орнамента в оформлении своих произведений. В связи с этим он часто посещал российские глубинки,…
-
Иллюстрация к сказке «Сестрица Аленушка и братец Иванушка» работы Ивана Билибина
(644)Каждый из нас помнит чудесные русские сказки, которые он читал в детстве. Со временем они совершенно изменялись. Люди рассказывали их друг другу, добавляя что-то свое и этим существенно обогащая общее содержание. Сказки сначала не публиковались. Лишь в 17 веке, во второй его половине стали появляться книжки, которые именовались лубком.В них…
-
Описание иллюстрации Ивана Билибина к сказке «Иван-Царевич и жар птица»
(1112)Перед нами иллюстрация к знаменитой сказке. Билибин – настоящий мастер, сумевший передать особую красоту этого удивительного жанра. Сказки позволяют нам погрузиться в мир полный чудес. В нем травы. Звери и птицы умеют разговаривать. Человек их прекрасно понимает.Жар-птица – истинное волшебство. С такой героиней не сравниться ни одна птица. Ее…
-
Описание картины И. Грабаря Февральская лазурь
(589)И.Грабарь один из русских художников-живописцев 19-20 веков, его учителями были такие известные личности как И.Репин и П.Чистяков. Больше всего мастер любил изображать на своих полотнах несравненную красоту родных русских земель.Художник очень трепетно относился к истинно русскому дереву — березе, и именно ее очень часто можно встретить на…
-
Описание картины Сальвадора Дали «Мадонна Порт-Льигата»
(538)Будучи некогда неверующим, психика Гения кардинально изменилась, и он обратился в веру. Эти изменения сразу же выразились в его творчестве – странные образы объединились с христианскими мотивами в купе с мистицизмом.Он сотворил две версии полотна «Мадонна Порт-Льигата». В лике Богоматери прослеживаются черты его любимой супруги Галы, которую он…
-
Сочинение И. К. Айвазовский “Радуга”
(676)Иван Константинович Айвазовский – знаменитый русский живописец-маринист. В картине “Радуга” нашли отражение романтическое мировосприятие мастера, его восхищение необъятной, вечно изменчивой стихией моря. В центре внимания художника – тема кораблекрушения. Зрительно полотно можно разделить на две части. Задний план более мрачен, преобладают…
-
Сочинение по картине «Май 1945» А. и С. Ткачёвых
(899)Художники братья Ткачёвы, Сергей Петрович (1922) и Алексей Петрович (1925) приобрели значительную известность ещё в середине прошлого века.
Художники имеют многочисленные награды и звания. Ещё с 1948 г. они начали писать картины вместе, в две кисти — такое бывает не так часто, особенно соавторство на столь продолжительный период.
Военная тема занимает… -
Сочинение по картине 3. Е. Серебряковой «За туалетом. Автопортрет»
(588)Судьба талантливой художницы Зинаиды Васильевны Серебряковой сложилась счастливо и одновременно трагически. Родившись в семье Лансере-Бенуа, в которой было несколько поколений талантливых архитекторов, скульпторов, художников, Зинаида Васильевна не могла избрать иного занятия, не связанного с искусством. Счастливое детство, юность,…
