Какой водный объект в стихотворении «Волшебный край», Пушкин?
Вопрос 21
У какого водного объекта располагается местность, воспетая Александром Сергеевичем Пушкиным в стихотворении «Волшебный край»?
…Волшебный край! очей отрада!
Всё живо там: холмы, леса,
Янтарь и яхонт винограда,
Долин приютная краса,
И струй и тополей прохлада…
Всё чувство путника манит,
Когда, в час утра безмятежный,
В горах, дорогою прибрежной
Привычный конь его бежит,
И зеленеющая влага
Пред ним и блещет и шумит
Вокруг утёсов Аю-дага…
Автор вопроса: Докукин Федор
Выбрать ответ:
Каспийское море
Чёрное море
Балтийское море
Азовское море
Кулответ: Чёрное море
Аю-Даг, Аюдаг — гора на Южном берегу Крыма, расположенная на границе Большой Алушты и Большой Ялты. Она похожа на огромного медведя, склонённого к морю.
В какой зоне отмечается высокая мозаичность растительного покрова и наличие мерзлотных форм рельефа?
Вопрос 12
Одной из отличительных черт этой природной зоны является высокая мозаичность растительного покрова и наличие мерзлотных форм рельефа, видимых на спутниковых снимках. Какая из перечисленных природных зон изображена на снимке?
Выбрать ответ:
Степь
Тундра
Пустыня
Тайга
Кулответ: Тундра
Для тундр характерна мозаичность растительного покрова, обусловленная быстрой сменой в пространстве почвенных условий, различной глубиной залегания мерзлоты, микрорельефом, пестротой микроклиматических условий, мощностью снежного покрова, а также интенсивно протекающими в почве криогенными процессами, которые приводят к горизонтальному расчленению поверхности почв.
Под каким названием «море Дербентское» известно сегодня?
Вопрос 17
Афанасий Никитин в XV веке совершил путешествие в Индию и в своих путевых заметках писал: «Записал я здесь про своё грешное хождение за три моря: первое море – Дербентское, дарья Хвалисская, второе море – Индийское, дарья Гундустанская, третье море – Черное, дарья Стамбульская». Под каким названием «море Дербентское» известно сегодня?
Автор вопроса: Курамшин Арслан
Выбрать ответ:
Азовское
Каспийское
Аральское
Балтийское
Кулответ: Каспийское
В летописях до 17-го столетия это еще море Дербентское и море Бакинское. Каспийское море получило название от народа, жившего на его юго-западных берегах. Первое упоминание о Каспии по мнению некоторых историков относится к рассказам об аргонавтах, где упоминается о том, что Ясон с тессалийцем Арменусом проник до Каспиды.
Какой природное событие описывает Семён Семёнов, житель фактории Ванавара, произошедшее в Сибири летом 1908 года?
Вопрос 7
«…Вдруг на севере небо раздвоилось, и в нём широко и высоко над лесом появился огонь, который охватил всю северную часть неба… В тот момент, когда раскрылось небо, с севера пронёсся горячий ветер, как из пушки, который оставил на земле следы в виде дорожек. Потом оказалось, что многие стёкла в окнах выбиты, а у амбара переломило железную закладку для замка двери», – так Семён Семёнов, житель фактории Ванавара, описывает редкое природное событие, произошедшее в Сибири летом 1908 года. Что случилось в этот день?
Выбрать ответ:
Извержение вулкана Ключевская сопка
Чуйское землетрясение
Взрыв Тунгусского метеорита в атмосфере
Взрыв парохода «Барон Дризен» в Архангельске
Кулответ: Взрыв Тунгусского метеорита в атмосфере
Так рассказывали очевидцы этого события. Свидетельства Семёна Семёнова, жителя фактории Ванавара, находившейся в 70 км от эпицентра взрыва. Это «Тунгусское событие» остается самым мощным в своем роде за всю историю — оно произвело примерно в 185 раз больше энергии, чем атомная бомба в Хиросиме.
«Девятый вал» – образы и тайны
«Девятый вал», как и многие другие свои картины, Айвазовский писал по памяти. С натуры живописец делал лишь наброски, а большая часть работы над творением проходила в мастерской.
Сам Айвазовский считал, что художник, изображающий природу с натуры, “становится её рабом, связанным по рукам и ногам”. Он отмечал, что силу волны, игру света и тени, вспышку молнии невозможно запечатлеть с натуры.
Описание картины Айвазовского «Девятый вал»
Написание “Девятого вала” заняло 11 дней, что поразительно мало для такого шедевра. Художник добивается эффекта “прозрачности”, используя тонкие слои краски, что ложились поверх основы. На полотне перед нами разворачивается драма. Мы видим чудом спасшихся моряков разбитого штормом судна.
Хватаясь за жалкие щепки, они готовятся выдержать новый удар стихии – тот самый роковой девятый вал. Суждено ли им выжить? На этот вопрос автор шедевра не даёт ответа, однако разгорающееся в небе солнце дарит людям веру в лучшее.
Фрагмент картины «Девятый вал»
По мнению исследователей, драматические события, запечатлённые в “Девятом вале”, тревога и напряжение, что буквально выплеснулись в красках Айвазовского были связаны с его личными переживаниями.
В 1850 году он потерял нескольких своих друзей, в том числе В.Белинского. Не исключено, что собственные чувства Айвазовского были выражены в его поразительном шторме, написанном на картине.
Появление картины «Девятый вал” Айвазовского на публике сразу же стало триумфом художника. На выставку люди приходили по несколько раз, чтобы снова и снова взглянуть на картину. Впоследствии её купил Николай I, а сегодня полотно находится в Русском музее. На этом творении масса ярких деталей, и каждый видит в “Девятом вале” нечто своё, поразительно личное и вызывающее особенные эмоции.
Работы периода неоклассицизма (1918 — 1925)
«Чтение письма» 1921«Купальщицы» 1918«Любовники» 1923«Мать и дитя» 1921«Ольга Хохлова в мантилье» 1917«Ольга Пикассо» 1923«Первое причастие» 1919«Пьеро» 1918«Портрет Ольги в кресле» 1917«Портрет Паула» сына художника 1923«Спящие крестьяне» 1919«Три купальщицы» 1920«Женщина с ребенком на берегу моря» 1921«Женщина в мантилье» 1917«Женщины, бегущие по берегу» 1922
В 1925 году художник написал картину «Танец», которая в полной мере отражает проблемы в личной жизни художника в это время.
Зимой 1927 года Пикассо встречает свою новую музу — семнадцатилетнюю Марию Терезу Вальтер, которая стала персонажем многих картин периода сюрреализма. В 1935 году у пары родилась дочь Майя, однако в 1936 году Пикассо уходит от Марии Терезы и от Ольги Хохловой, с которой он так и не оформит официального развода вплоть до самой смерти Ольги в 1955 г.
ПОЛИТИЧЕСКИЙ ПРАГМАТИЗМ
Некоторых соратников Дали по сюрреализму раздражали его выходки, которые, по их мнению, отталкивали от этого течения левые политические силы. В юности Дали разделял анархические убеждения своего отца, но впоследствии стал симпатизировать правым. Он, в частности, наотрез отказался выступить против генерала Франко, стремившегося к установлению фашистской диктатуры.
В 1934 году Дали пригласили на парижскую квартиру Бретона, где художника обвинили в «антиреволюционной деятельности». Тогда ему удалось отговориться. Но ненадолго — в 1939 году Бретон окончательно изгнал Дали из рядов сюрреалистов. Впрочем, и без этого стиль Дали к тому времени изменился. В 1937 году художник впервые побывал в Италии, где очаровался работами мастеров Возрождения. Следствием этого была очевидная «традиционализация» стиля, хотя сюжеты его картин по-прежнему оставались наполненными сюрреалистическими фантазиями.
Подобно многим художникам, Дали покинул Европу во время Второй мировой войны, обосновавшись в США. Там (в основном в Нью-Йорке) он жил с 1940 по 1948 годы. В США художник был хорошо известен и быстро добился успеха. В 1941 году для его персональной выставки распахнул свои двери Музей современного искусства, после чего она была показана в других крупнейших городах страны. В 1942 году вышла в свет его автобиография «Моя тайная жизнь» и мгновенно разошлась. В 1946 году Дали успешно сотрудничал с Альфредом Хичкоком. Всё это дало повод Андре Бретону обнародовать едкую анаграмму его имени: «Salvador Dali — Avida Dollars» («Гребущий доллары»).
После возвращения в Европу в 1948 году Дали обосновался в Порт-Льигате, делая оттуда частые вылазки в Париж и Нью-Йорк.
Его карьера продолжала идти в гору. Огромные деньги Дали приносила, помимо картин, работа в смежных областях; он занимался буквально всем — от гобеленов до почтовых марок. Неплохим источником дохода были и его регулярные выступления по французскому телевидению. Особенно запомнилось зрителям одно его появление на экране, когда художник выкатил глаза и закричал в камеру: «Я сошёл с ума… полностью сошёл с ума… от шоколадок Ланвин!» Одну за другой он организовывал свои выставки, пользовавшиеся сумасшедшим успехом. Среди них можно выделить грандиозную выставку в Токио в 1964-65 годах, и ещё одну — в парижском Центре Помпиду в 1979 году. В 1980-м эту выставку перевезли в лондонскую галерею Тейт, где на ней побывало рекордное для галереи количество зрителей — свыше четверти миллиона человек. Среди картин позднего периода популярностью пользовались работы Дали, связанные с религией (с годами он стал набожным католиком).
История создания
«Мадонна с цветком» или «Мадонна Бенуа» является одной из первых работ Леонардо да Винчи. Автор подходил к исполнению картины долгое время: он подготавливал множество набросков, чтобы выполнить композицию. К работе над картиной Леонардо да Винчи приступил в 1478 году, в двадцатишестилетнем возрасте. Предположительность написания «Мадонны с цветком»: 1478-1480 годы (однако точная дата остаётся расплывчатой).
Несмотря на то, что учеба в мастерской Верроккьо уже много лет как остались в прошлом, воздействие педагога и его картины «Мадонна с младенцем» четко чувствуется в иллюстрации Леонардо да Винчи. «Мадонна с цветком» была создана гением искусства в Италии и нашла в себе отражение жанре религиозной сцены, возрождения и итальянского ренессанса. В настоящее время «Мадонна Бенуа» нашла свое место в Эрмитаже. В момент создания картины Леонардо да Винчи был совсем молод и все еще искал собственный стиль.
Пикассо и женщины
Пабло Пикассо с женой Ольгой
Пикассо был не только выдающимся художником, но и довольно известным донжуаном. Он был женат дважды, но имел бессчетное количество связей с женщинами самого разного уровня и нравственности. Сам Пикассо резюмировал свое отношение к женскому полу следующим образом: «Женщины — это машины для страдания. Я делю женщин на два вида: любовницы и тряпки для вытирания ног». Неизвестно, связано ли открытое презрение Пикассо к прекрасному полу с тем, что две из семи самых важных женщин художника покончили с собой, а третья умерла на четвертый год совместной жизни.
Неоспоримым фактом остается то, что Пикассо не был привязан ни к одной из десятков или, возможно, сотен любовниц и жен, но активно использовал их, в том числе и финансово. Среди его законных жен была амбициозная советская танцовщица Ольга Хохлова. Брак с влиятельной женщиной не помешал ему заводить отношения на стороне. Так, с молодой любовницей Дорой Маар Пикассо познакомился в баре, когда та искромсала свои пальцы в кровавое месиво, пытаясь ножом попадать в промежутки между пальцев. Это глубоко впечатлило Пикассо, и он прожил с Дорой еще несколько лет втайне от Хохловой.
Видео
Источники
- https://24smi.org/celebrity/4243-pablo-pikasso.htmlhttps://sputnik-ossetia.ru/spravka/20171026/5125710/pablo-pikasso-biografia-lichnaya-zhisn.htmlhttp://stories-of-success.ru/pablo-pikassohttps://to-name.ru/biography/pablo-pikasso.htmhttp://www.obiskysstve.ru/catalog/hudogniki/pikasso/biografiya_pablo_pikasso/
Набережная какой реки находится в городе Тутаев (Романов-Борисоглебск)?
Вопрос 6
В 1909 году русский живописец Борис Михайлович Кустодиев, находясь в городе Романов-Борисоглебск (сегодня это Тутаев), из окна гостиницы «Эрмитаж» наблюдал за ярмаркой, которую он и запечатлел на своём полотне. На набережную какой реки выходили окна художника?
Автор вопроса: Сараева Равиля
Выбрать ответ:
Нева
Северная Двина
Днепр
Волга
Кулответ: Волга
Город расположен на обоих берегах реки Волги. Он возник в результате объединения двух самостоятельных городов — Романова и Борисоглебска, располагавшихся на противоположных берегах Волги и имевших собственные административное и хозяйственное устройство; в память об этом левобережная часть носит название Романовской стороны, а правобережная — Борисоглебской.
Описание картины Пабло Пикассо «Художник и модель»
Полотно создано в 1926 году маслом на холсте.
Пикассо считается одним из великих художников 20 века. Его полотна оцениваются миллионами долларов. Но далеко не все его работы понятны для восприятия обычного человека. Не подготовленных они могут повергнуть в шок. Вся жизнь Пикассо поделена на жизненные периоды, которые влияли на его восприятие окружающего мира и людей.
«Художник и модель» – это одна из картин цикла полотен по данному сюжету. На нем изображен художник, который на холсте рисует обнаженную модель. Пикассо не раз обвиняли в женоненавистничестве за его искажение фигур и лиц женщин.
Возможно, это связано с его нелегкими отношениями с его первой супругой, с которой он так и не наладил отношений. На своих полотнах он нарочно уродует до неузнаваемости фигуры и лица.
Картина из цикла «Художник и модель» 1926 года не стала исключением из этого правила. Она относится к периоду жизни Пикассо под названием сюрреализм. Это один из самых сложных этапов в жизни для художника. Он часто был склонен к истерии и страхам в своих работах.
Как раз в этот период дополнительное негативное влияние на формирование образов в голове Пикассо оказывали плохие отношения с женой. Свою агрессию он выплеснул на изображения женщин в уродливых формах.
Натурщица изображена с причудливыми толстыми пальцами, на руках и ногах. Они словно распухли от укуса насекомого. Но еще более впечатляет грудь женщины. Она имеет непонятную форму и расположена не в соответствии с человеческой анатомией. Кожа имеет бело-синий цвет, словно девушка не с нашей планеты. Смотря на художника, создается впечатление раздваивания в глазах.
Картина одновременно удивляет и шокирует, впрочем, как и все работы Пикассо. Хотя, все же, есть в этом цикле более адекватные и похожие на нормальные полотна. Понять Пикассо весьма сложно.
На какой реке происходит действие романа, вышедшего в свет в 1928 году?
Вопрос 3
В 1928 году вышел в свет роман, моментально ставший чрезвычайно популярным. Книга довольно быстро заняла место в ряду классики отечественной литературы благодаря яркому и сильному описанию переломных и во многом трагичных для российской истории событий. А её автор стал лауреатом Нобелевской премии по литературе. На какой реке происходит действие описанного романа?
Авторы идеи вопроса: Бородина Мария и Лютый Сергей
Выбрать ответ:
Амур
Днепр
Дон
Нижняя Тунгуска
Кулответ: Дон
История семьи Мелиховых по роману Тихий Дон (Шолохов М. А.) В 1925 году Шолохов начинает “Тихий Дон”, который первоначально назывался “Донщина” и мыслился как роман о 1917 годе, о корниловском мятеже. Первые две книги романа выходят в 1928 году. В 1929-м начата была публикация третьей книги “Тихого Дона”. Полностью она вышла в 1932 году, когда уже печаталась и первая книга “Поднятой целины”.
Описание картины Пабло Пикассо «Мать Пикассо»
Портрет матери Пикассо написан в совершенно не свойственной для него манере. Яркий представитель кубизма в живописи он нарисовал портрет матери нежно, едва уловимо, отсутпив от своего традиционного стиля.
Картина наполнена любовью. Весь образ женщины просто дышит теплом. Становится ясно – это не просто женщина на холсте, она для художника – наивысшая ценность, наибольшая любовь. Пронизанный нежностью портрет оставляет только самые теплые ощущений в душе.
На портрете изображена женщина по пояс. Лицо ее изображено в профиль. Улавливаются черты Пикассо в ее внешности. Женщина полновата, ей немало лет, но выглядит она прекрасно. Взгляд ее сосредоточен – скорее всего, руки ее заняты какой-то домашней работой. На ее лице нет улыбки, но это не портит образ: она делает свое дело с любовью.
Волосы женщины темные, вьются. Волосы собраны наверх на затылке – чтобы не мешали заниматься делами. Понятно, что женщина довольно красива – на лице ее нет ни капли краски, однако смотреть на нее хочется бесконечно. Прямой нос, темные брови и ресницы – глаза опущены вниз, но представляется, что у нее темные яркие глаза.
В ушах женщины красивые серьги – они ярко переливаются на картине, возможно, в ушах у нее бриллианты. На даме легкое воздушное платье белого цвета. В лучах света оно отливает розовым.
Весь образ женщины написан нежно и аккуратно. Ни единый штрих на картине не сделан нарочито или грубо – каждая линия является дополнением, без которого образ бы не сложился. Нет ничего лишнего – все подобрано и сложено идеально.
Кажется, что женщина дышит. Не мигая смотрите на портрет – вам покажется, что грудь дамы вздымается вверх и опускается, выпуская воздух из легких: настолько реалистично и тепло написан портрет матери Пабло Пикассо.
Джованнина и Амацилия
Юлия Самойлова вела достаточно прогрессивный для своего времени образ жизни. Она развелась с мужем через 2 года после свадьбы, уехала в Италию и, унаследовав огромное состояние деда, вела активную светскую жизнь. У нее не было своих детей, поэтому она взяла на воспитание двух дочерей овдовевшего итальянского певца и композитора Джованни Пачини. Поговаривали, что Самойлову и Пачини связывали не только дружеские отношения.
Младшая дочь Амацилия (девочка в розовом платье на картине) совсем маленькой попала в дом Самойловой. Мать девочки скончалась на третий день после родов. То, что Амацилия является дочерью Пачини, не подвергается сомнению. Куда сложнее с происхождением Джованнины, которая была старше Амацилии примерно на 8 лет.
Джованнина (сама всадница) носила ту же фамилию Пачини. Однако позднее была обнаружена дарственная Самойловой с указанием имени сироты Джованнины Бертолотти. Девочка была дочерью сестры второго мужа Самойловой. Некоторые исследователи, правда, предполагали, что сама графиня была матерью девочки. Уж очень они похожи. Не зря всадницу на портрете так долго принимали за Юлию Самойлову.
Бенуа-Шарль Митуар «Портрет графини Юлии Самойловой», между 1824 и 1826 годамиМестонахождение: Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург, Россия
На месте какого современного российского города существовала генуэзская колония – Мапа?
Вопрос 11
В период позднего Средневековья на месте этого современного российского города существовала генуэзская колония – Мапа. Генуэзцы построили здесь прочное укрепление, отмеченное на картах Висконти 1318 года. В настоящее время этот черноморский курорт входит в туристический маршрут «Золотое кольцо Боспорского царства», рекомендованный РГО. Назовите этот город, герб которого изображён на иллюстрации.
Авторы идеи вопроса: Бородина Мария и Лютый Сергей
Выбрать ответ:
Анапа
Сочи
Новороссийск
Геленджик
Кулответ: Анапа
Четырнадцатый век принес в Северное Причерноморье кризис торговли, которую вели начиная с 13 века генуэзские купцы. Сокращается торговля предметами роскоши со странами Европы. Она сменяется внутричерноморской торговлей зерном и хлебом. Именно этим временем обозначено возникновение генуэзских факторий Матриги на Таманском полуострове, Копы на правом берегу реки Кубань и Мапы на месте современной Анапы. В период позднего Средневековья, на месте города существовала генуэзская колония — Мапа. Генуэзцы здесь построили прочное укрепление, отмеченное на картах Висконти 1318 г., Каталанской и других.
В какой стране находится Океанографический музей на фронтоне которого высечено имя корвета «Витязь»?
Вопрос 10
Русский флотоводец, член Императорского Русского географического общества Степан Осипович Макаров, командовавший корветом «Витязь», в 1886–1889 годах совершил кругосветную экспедицию, в которой провёл масштабные океанографические исследования. Её результаты учёный изложил в двух томах и был награждён ИРГО Золотой медалью имени графа Ф.П.Литке. На фронтоне Океанографического музея, основанного также знаменитым Почётным членом ИРГО, высечено имя корвета «Витязь» в перечне самых значительных кораблей в истории мореплавания. В какой стране находится этот музей?
Выбрать ответ:
Испания
Монако
Венесуэла
Австрия
Кулответ: Монако
На фронтоне Океанографического музея в Монако, среди названий 10 выдающихся кораблей, внесших вклад в изучение Мирового океана, начертано имя корвета «Витязь».
О мастере и его замысле
Иван Айвазовский – один из самых известных русских художников. Ованес Айвазян (а это его настоящее имя) появился на свет в Феодосии. С раннего детства его вдохновляли прекрасные морские пейзажи.
Не менее интересными для Айвазовского были и рассказы бывалых моряков, настоящих “морских волков”, что не прочь были поведать о своих приключениях. Как гласят древние морские предания, самой опасной и высокой была девятая волна шторма, что почти всегда несла гибель морякам.
Определение “девятого вала” вышло далеко за пределы легенд – оно было подтверждено физиками. Согласно исследованиям, удалось доказать, что во время шторма несколько волн могут слиться в одну, которая приобретает невероятную силу и огромную высоту.
Иван Айвазовский, автор картины «Девятый вал»
По мнению искусствоведов, в начале XX века было принято использовать в живописи аллегорические образы. Не стоит забывать о волне революции середины XIX века в Европе. Это ли хотел показать Айвазовский?
Я считаю, нет. Художник, рождённый в городе на морском побережье, был с детства влюблён в море. Более того, море жило в нём самом. Только подумайте, можно ли было запечатлеть на холсте картины бурь и штормов “с натуры”? Конечно, нет, а значит, Айвазовский использовал образы, что чётко отложились в его душе.
СТАРЫЙ БУНТАРЬ
Франсуаза Жило оставила Пикассо в 1953 году, забрав с собой Клода и Палому. Её место быстро заняла Жаклин Рок.
В 1961 году Жаклин и Пикассо поженились. В том же году художник обосновался на уединённой вилле Нотр-Дам-де-Ви. Это был большой старинный дом, расположенный среди деревьев на живописном склоне холма неподалёку от Канн, на французской Ривьере.
Даже перевалив за восьмой десяток лет, Пикассо продолжал энергично работать. Очевидно, мысли о приближающейся смерти подстёгивали художника, и он спешил. Поздние работы Пикассо говорят нам об угасании в тематике, но не в исполнении. Как художник, Пикассо по-прежнему был на высоте.
Какой природное событие описывает Семён Семёнов, житель фактории Ванавара, произошедшее в Сибири летом 1908 года?
«…Вдруг на севере небо раздвоилось, и в нём широко и высоко над лесом появился огонь, который охватил всю северную часть неба… В тот момент, когда раскрылось небо, с севера пронёсся горячий ветер, как из пушки, который оставил на земле следы в виде дорожек. Потом оказалось, что многие стёкла в окнах выбиты, а у амбара переломило железную закладку для замка двери», – так Семён Семёнов, житель фактории Ванавара, описывает редкое природное событие, произошедшее в Сибири летом 1908 года. Что случилось в этот день?
Выбрать ответ:
Извержение вулкана Ключевская сопка
Чуйское землетрясение
Взрыв Тунгусского метеорита в атмосфере
Взрыв парохода «Барон Дризен» в Архангельске
Описание картины Пабло Пикассо «Гладильщица»
1904 г.; холст, масло; Музей Соломона Р. Гуггенхайма.
Картина Пабло Пикассо «Гладильщица» является одной из самых знаменитых жемчужин его творчества не напрасно. Композиционно простая, выполненная в сдержанных тусклых красках работа наполнена жизнью и смыслом, она заставляет зрителя чувствовать, сопереживать, трогает его до глубины души.
Большую часть полотна занимает фигура девушки, склонившейся над столом, на котором разложено свежевыстиранное белье. В руках у девушки утюг, она старательно выглаживает каждую складочку на ткани и кажется поглощенной своей работой целиком. Композиция настолько живая и естественная, что запах выглаженной чистой ткани будто бы можно ощутить наяву.
В позе героини заметна напряженность и диспропорция. Одно плечо ее поднято выше другого, голова наклонена, спина изогнута, руки сведены усилием. Очевидно, что так она проводит за работой не один час. Она еще совсем юна и хороша собой, однако постоянный упорный труд в замкнутом мрачном помещении иссушает ее молодость и силы. На первый взгляд незамысловатая композиция приобретает драматизм, стоит представить себе дальнейшую судьбу героини.
Но в этот момент лицо ее выглядит почти безмятежным, она как будто спит наяву, следя за движениями утюга. Фигура ее озарена светом: белое платье, стройные рабочие руки, белое полотно на гладильном столе, блики света на металлической миске с водой и утюге. Задний план картины погружен во мрак, детали сглажены и проработаны не отчетливо. За спиной гладильщицы можно рассмотреть кипу белого цвета – вероятно белье, которое ей предстоит перегладить.
Картина оставляет ощущение светлой бабочки, запертой в душную клетку, согнутой и порабощенной невидимыми цепями.