Сочинение по картине нестерова осенний пейзаж 3, 6 класс опиание

2 сочинение

Михаил Васильевич — художник, что написал данную картину — большое предпочтение своей любви отдавал природе. Но больше всего ему приносило удовольствие смотреть на природу в то время, которое называют «золотой осенью». Это время давало глоток свежего воздуха в период его творчества И наверно это была одна из причин, почему он написал столь замечательную картину «Осенний пейзаж».

Глядя на картину можно сразу заметить, что преобладающие на ней темные тусклые тона переплетаются с зеленью природу, немного отдаленной золотой листвой дерева, стоящего вдалеке. На картине видно наступление уже поздней осени, а посему в душе смотрящего на картину человека чувствуется грусть и тоска. Скоро наступят холода, думает он. Небо изображено светло-серым, немного мрачным. Его полностью закрыли тучи и нигде на нем не видно солнца. Чувствуется приближение дождя.

Зелень, что еще держится на самых далеких деревьях, темного цвета. Осень до конца не успела одеть все кругом в золотистый бархат. Холм тоже зеленый, как и деревья. И лишь только стоящие вдалеке березки у речки уже успели переодеться в золотистые листья, скинув свой зелёный наряд.

Дерево, стоящее вдалеке, притягивает к себе внимание смотрящего. Оно кажется одиноким благодаря наполовину пустым веткам, с которых ветер сдул листья

От этого становится еще грустнее на душе.

Чувствуется, как осень вступает на землю своими тяжелыми шагами. Скоро здесь все будет в золотистом цвете, а потом и вовсе вся листва спадет вниз и наступит самое холодное время года. Ощущения, которые передаются от картины, вводят в тоску.

Действительно, только хороший художник мог передать те чувства, что ощущал он при написании работы. У Михаила Васильевича действительно был талант. И именно поэтому его работы так ценятся критиками, а актуальность картин не пропадает и на сегодняшний день. Даже этой картине уже больше ста лет, а она до сих пор выглядит безупречно на выставках и в учебниках.

И самое прекрасное в этой картине то, что она до глубины души передает чувство приближения осени. И я тоже чувствую это, смотря на картину. Чувствую эту тоску и грусть по летним теплым вечерам.

Сочинение по картине

Сочинение по картине известных авторов

Сочинение по картине: М. В. Нестерова «Осенний пейзаж».Пейзажи Михаила Васильевича Нестерова можно сравнить с поэзией. Живописность, одухотворенность русской природы во всем своем великолепии предстают на полотнах художника. Одной из лучших его картин по праву считается «Осенний пейзаж», на которой изображен лес, виднеющийся на противоположном берегу реки. Взгляд художника обращен вдаль на просторы, простирающиеся за рекой. На картине изображена ранняя пора осени Она еще только начинает вступать в свои права. Лишь кое-где раскрасила деревья удивительными красками. На том берегу, где стоит художник, еще все зелено. Здесь еще царствует лето. А вот на противоположном яркими пятнами светятся преобразившиеся деревья. Желтые, красные, они как пожар полыхают на фоне зелени еще не преобразившихся по-осеннему деревьев, которые оттенены темной, почти черной зеленью хвойных. Широкая река величественно и спокойно несет свои воды. Их гладь не тревожит дуновение ветерка. Водная поверхность, как зеркало, в которое смотрятся осенние красавицы, первыми рискнувшие примерить новый наряд. Желтые березки напоминают девушек, которые еще недавно были беззаботны и веселы и вдруг увидели себя в непередаваемой женской прелести. Пораженные, они замолкли застенчиво, удивленно глядя в водную гладь: «А мы ли это?» Облака, заглядывая в зеркало реки, любуются великолепным превращением скромных берез в золотых красавиц.Описание картины М. В. Нестерова «Осенний пейзаж».Нестеров Михаил Васильевич — советский художник-живописец. Ему принадлежит множество прекрасных картин. Одна из его картин называется «Осенний пейзаж». Сейчас осень, пасмурно, дождливо.Эта картина очень точно отражает наше состояние на данный период времени, ведь осень — удивительная пора! Картина «Осенний пейзаж» была написана Михаилом Васильевичем в 1906 году. Даже не верится, что этой картине уже более сотни лет!Существует мнение, что многие пейзажи Нестерова можно сравнивать с поэзией. Я считаю, что одной из таких картин как раз является «Осенний пейзаж». На этой картине изображена прекрасная природа. На переднем плане изображено одиноко стоящее деревце. Можно заметить, что половина этого дерева абсолютно «голая», а другая — еще совсем зеленая. Это необычное сочетание красок природы. Также на картине изображена река, а за ней виднеется лес.Я считаю, что Нестеров на этой картине изобразил именно самое начало осени: ту прекрасную осеннюю пору, когда листья деревьев только начинают желтеть. И это совсем не сложно заметить. Ведь всего несколько деревьев осень «раскрасила» в свои яркие цвета: желтые, красные, оранжевые.Река кажется прозрачно-чистой. Только видно, как в ней отражаются эти величественные деревья. Поверхность и водная гладь этой реки напоминает зеркало.За этим очень интересно наблюдать. Также нельзя не заметить серые облака, которые также удивительно находят свое отражение в реке. Эта картина навевает какую-то грусть. Появляется ощущение какой-то удрученности. Глядя на эту картину, не хочется думать о том, что скоро наступит зима. Сразу хочется окунуться в прекрасные летние деньки.Таким образом, «Осенний пейзаж» Нестерова — удивительная картина, очень точно отражающая и показывающая все прелести и краски осени. В этой картине можно разглядеть ту прекрасную живописность нашей природы, на которую мы порой не обращаем внимания. Хочу отметить то, что эта картина произвела на меня необычайное впечатление, вызвав у меня неоднозначные чувства.
             Все сочинения школьной программы по картине

Описание картины Осенний пейзаж

Михаил Васильевич Нестеров – русский и советский художник, который всю жизнь был просто художником. Политические бури не коснулись его творчества. Он писал сюжеты о прошлом, портреты и пейзажи. Как говорил он сам, его интересовала только внутренняя жизнь человека.

И поэтому его картину «Осенний пейзаж» следует рассматривать с жизненных позиций художника. И что же мы видим на этой картине.

В первую очередь взгляд устремляется на водную гладь, в которой отражается окружающий её грустный пейзаж. Пейзаж довольно мрачный. По водной глади понять нельзя что это – река или озеро. В правом углу картины одинокая, чахлая ель. У неё с правой стороны нет ветвей. Убогость этой ели добавляет мрачности пейзажу на картине.

Мельком взглянув на картину, можно оставить её без внимания: таких российских пейзажей достаточно вокруг нас и сейчас. Ничего в таких пейзажах не изменилось с 1906 года. Но не может быть, чтобы такой талантливый художник, как М. В. Нестеров написал картину без внутреннего эмоционального смысла. Просто, как картинку.

Светлой осенней грусти эта картина не вызывает. От неё веет чем-то тревожным. Может быть, она предвещает суровую зиму или не радостное грядущее? Но, если посмотреть внимательно на лес, нарисованный напротив водной глади, то он напоминает какие-то воинские построения. Как будто чья-то рать стоит у реки.

И самое странное, что за этим лесом, в распадке, сияет свет, которого там быть не должно. Такое ощущение, что этим светлым пятном художник хотел сказать нам, что надежда всё-таки есть, не смотря на ожидающие людей грозные события.

Небо на картине никакое. Оно серый фон для грустного пейзажа. А все остальные цвета грубые и контрастные. О том, что это осень говорят только несколько жёлтых деревьев и серое небо. Водная гладь спокойна. Нет осенней непогоды с ветрами и дождём.

Что касается техники исполнения полотна «Осенний пейзаж», то она свидетельствует о несомненном таланте художника и верности своей манере живописи.

Вариант №2

У каждого человека имеется свое любимое время года. И у каждого оно разное. Одним нравится лето, а вот другим нравится, наоборот осень. Кроме этого именно осенью постоянно идет дождь, дни и ночи становятся постепенно холодными, а солнце уже не так греет своими лучами. Но нашему знаменитому художнику Нестерову удалось написать данную картину таким образом, чтобы она изменила мнение об этом времени года.

Интересно еще и то, как на самом деле изображена данная картина. Она сделана будто из отдельных набросков и мазков, которые делает автор.

На ней изображено пустое поле, на котором нет ни одного животного, и даже птицы над ним не летают. Также здесь не слышно даже как дует ветер.

На переднем плане находится одинокая ель, которая стоит в одиночестве. Ствол у нее не совсем обычный и на первый взгляд может показаться, что автор не доделал ей ствол до конца. Но если вдуматься в картину, то можно понять, что у него имеется свой взгляд на осень и он ее видит в таких красках. Верхняя часть ствола еще напоминает о том, что совсем недавно было лето, а вот нижняя часть ствола говорит о том, что осень практически взяла в руки свои права и руководит всем миром. По одному варианту, дерево раздвоилось, потому что в него ударила молния. А может быть, ему просто не хватает влаги.

Рядом с елью располагается большое озеро, в котором отражается все на земле. Вода не колыхается и не плещется. Из этого можно сделать вывод о том, что на улице нет ветреной погоды. А по ее берегам еще растут и цветут не только деревья, но и растения.

Немного вдали изображен большой и непроходимый лес, куда ни разу не ступала нога человека. Как только лес доходит до середины, то деревья уже не такие зеленые, а будто перекрашены в желтый цвет, а листья постепенно начинают опадать.

Из всего этого можно сделать вывод о том, что автору очень нравилось данное время года, и поэтому он решил показать осень с другой стороны, чтобы многие изменили свое мнение о нем. Также видно, что картина изображена с искренней любовью к осени. Кроме этого именно данное время года помогает ему черпать и находить вдохновение для того чтобы и дальше творить и радовать своих любителей живописи новыми творениями.

Прежде, чем была выпущена к зрителям данная картина, критики решили ее испытать. Они выставили ее на суд зрителей, и практически у каждого из них она вызывала грусть и тоску.

Практически вся картина изображена с помощью темных и мрачных тонов.

3, 6 класс описание

Нестеров — Осенний пейзаж
Сейчас читают:

• Основные темы и мотивы лирики Лермонтова 10 класс

  М. Ю. Лермонтов (1814-1841) – великий русский поэт. Несмотря на столь короткую жизнь, он успел оставить нам богатое наследие, которым мы должны гордиться и ценить.

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

• Сочинение по картине Крамского Крестьянин с уздечкой

  Знаменитый художник и художественный критик за свою непродолжительную жизнь оставил наследие из большого количества художественных произведений. В их число входят портреты известных политических деятелей девятнадцатого века,

• Сочинение на тему Елочка в зимнем лесу

  В любое время года лес прекрасен. Но особый шарм он приобретает зимой. Зимний лес – особенный. Постепенно деревья наряжаются в белоснежные шубки. На их ветках качаются красногрудые снегири.

• Главные герои Грозы Островского сочинение

  В 1859 году Островским Александром Николаевичем была написана многим известная пьеса «Гроза». С первого действия, пьеса погружает читателя в мир полный ненависти, жадности и лжи. Каждый герой в пьесе олицетворяет эти качества, пытаясь обмануть другого,

• Сочинение Сочи — мой город

  Конечно, Сочи – это, прежде всего, сказка. Чья-то воплощенная детская мечта. Волшебство, ставшее реальностью. Сколько же людей могут сказать, что любят Сочи! Но признаваться ему в любви, как родному и близкому существу дано не всем. И я всегда радуюсь,

• Сочинение по картине Кончаловского Сирень в корзине 5, 7 класс

  Этот замечательный натюрморт известного художника Петра ончаловского сегодня хранится в Третьяковской галерее. Это не удивляет. Так реалистично изобразить ветки цветущей сирени удавалось не каждому живописцу. Очевидно, Петр Кончаловский

Описание картины Нестерова Осенний пейзаж

Большинство работ автора – это поэзия на холсте. Примером такого полотна может служить «Осенний пейзаж», написанный в 1906 году. Этот холст вызывает в памяти строки известных поэтов об осенней поре.

Мы привыкли считать осень – унылым, холодным, тоскливым временем года. Холодное оцепенение распространяется в природе, осыпаются яркие листья. Солнечное тепло уступает место дождям и прохладе. Воздух становится свежее, прозрачнее. Нестеров же изображает яркую осень, прекрасную в своем торжестве.

Примечательна техника, которую использует художник в написании картины. Изображение напоминает мозаику из крупных мазков. Картина получилась наборная. Лучше всего прорисовано дерево на переднем плане полотна. Оно расположено сбоку, но является центральным образом полотна. Это ель. Ствол дерева раздвоился. На одной половине мы видим густую зеленую хвою. Вторая – оголенная и сухая. Возможно в это дерево ударила молния, оно было повреждено или ему не хватает влаги. У меня этот образ вызывает жалость и легкую грусть.

Почти весь первый план занимает заводь реки. Вода гладкая и спокойная. Значит нет ветра. На глади воды, как в зеркале, отражаются серые облака и пестрый лес: темная зелень елей и сосен, а также маскарадные краски лиственных деревьев.

Живописец выбрал яркую и разнообразную палитру для своей работы. Здесь мы видим холодную серость неба, стальную гладь реки, теплого розоватого оттенка стрелку берега. Радует глаз глубокая и насыщенная зелень хвойных деревьев и еще сохранившейся местами травы. Листва играет мазками желтой и красной краски.

«Осенний пейзаж» дарит праздничное и романтическое настроение своему созерцателю. Я думаю, художник очень любил русскую природу. Только с любовью можно было создать такую красивую и живую картину.

М.В. Нестеров – русский художник, живописец, участник товарищества передвижных выставок и заслуженный деятель искусств. Михаил Васильевич с детства восхищался красотой родной природы и проявлял интерес к искусству. Рано начал рисовать сам. Детство будущего художника прошло в Уфе. Позднее юный пейзажист отправляется в столицу и заканчивает Московское училище живописи.

Нестеров много путешествовал по России и странам Европы. В каждом городе он старался учиться чему-то новому, взять что-то для себя у местной природы, художников, мастеров и простых жителей. Михаил Васильевич был активным членом сообщества «передвижников». Его кисти принадлежат великолепные пейзажи и талантливые портреты. Одной из его работ был портрет писателя  Л.Н.Толстого. Сейчас полотна выдающегося живописца можно увидеть в лучших музеях нашей страны.

Популярные сочинения

• Мир в семье — сочинение рассуждение Какие люди являются самыми близкими? Конечно, это, прежде всего, семья. Семьи могут быть разными: большими, состоящими из родителей, бабушек и дедушек, множества братьев и сестер, теть и дядь
• Сочинение по картине Портрет А.В. Касьянова Серова (9 класс) В. А. Серова по праву можно назвать одним из лучших русских художников, ведь его талант невозможно не оценить. Он искал вдохновение в обыденности и уже сложившихся привычках русского народа
• Сочинение Когда друг становится врагом? К сожалению, многие люди, хоть раз в жизни, сталкивались с предательством и потерей близкого человека. Очень обидно, когда предательство исходит от хорошего друга. После него сложно вернуть доверие и уважение, а значит дружба пропадает.

Поздняя осень в поэзии и искусстве

Суровая красота поздней осени бередит душу художника и поэта. Невозможно остаться равнодушным, глядя на уходящую осень, на замершую в ожидании зимы природу, на состояние философского межвременья – периода, когда мир завис на тонкой линии между двумя сезонами. Уже не золотая осень, ещё не белоснежная зима… Как же отразилась в искусстве и литературе своеобразная красота поздней осени?

(На иллюстрации катина В. Поленова Ранний снег)

(И. Левитан Осень)

… Но мне она мила, читатель дорогой, Красою тихою, блистающей смиренно. Так нелюбимое дитя в семье родной К себе меня влечёт. Сказать вам откровенно, Из годовых времён я рад лишь ей одной, В ней много доброго; любовник не тщеславный, Я нечто в ней нашёл мечтою своенравной.

Как это объяснить? Мне нравится она, Как, вероятно, вам чахоточная дева Порою нравится…

Я узнаю тебя, время унылое: Эти короткие, бледные дни, Долгие ночи, дождливые, тёмные, И разрушенье — куда ни взгляни. Сыплются с дерева листья поблекшие, В поле, желтея, поникли кусты; По небу тучи плывут бесконечные… Осень докучная. Да, это ты!

Дмитрий Мережковский, описывая позднюю осень, передал то особое ощущение прозрачности, которое характерно в это время года для воздуха:

Бледный месяц – на ущербе, Воздух звонок, мертв и чист, И на голой, зябкой вербе Шелестит увядший лист.

Можно процитировать стихи Афанасия Фета:

Когда сквозная паутина Разносит нити ясных дней И под окном у селянина Далекий благовест слышней, Мы не грустим, пугаясь снова Дыханья близкого зимы, А голос лета прожитого Яснее понимаем мы.

Ожидание зимы – пожалуй, так можно охарактеризовать главное ощущение поздних осенних дней. Ожидание снега, ожидание обновления. Возможно, именно в этом ожидании заключается философский смысл красоты поздней осени, заставляющей почувствовать нас не только тоску, но и надежду. Ведь конец осени – это начало зимы.

Сочинение по картине и левитана в лесу осенью

Картины Исаака Левитана наполнены огромной любовью к природе, всякий, даже немного грустный и унылый пейзаж, автору удавалось изобразить шедеврально. Любопытно, что сам Левитан на своих картинах людей не запечатлевал, и женщина, которая виднеется на переднем плане полотна, дописана позже другим художников, братом известного писателя А.П.Чехова Николаем.

На картине «Осенний день. Сокольники» мы видим осенний пейзаж. Длинная, как будто нескончаемая дорожка вьется среди исполинов деревьев. Они еще стоят в своих красивых нарядах, желтых, зеленых, коричневых, будто не хотят расставаться с листвой под натиском осени.

Из-за того, что деревья еще все в листьях, они кажутся одной сплошной стеной слева и справа от дорожки, она просто рассекает этот непроходимых лес на две части. А по обеим сторонам аллеи стоят молодые саженцы.

По сравнению с огромными деревьями, они как подростки, послушные и слабые, отдают свою листву ветру, который кружит ее в вальсе осени.

А ветер, этот постоянный спутник глубокой осени, наклоняет кроны деревцев, сметает с них одежду, заставляет кутаться глубже в свое пальто путника.

Однако одиноко бродящей женщине в черном одеянии на переднем плане картины ветер, кажется, не страшен, она задумчиво идет, размышляя о чем-то важном. Ее долгий путь по этой длинной дорожке похож на жизненный путь человека, и нынешнее состояние природы, — уныние, осень, быть может, это состояние души этой женщины? Она потирает шею, не замечая ничего вокруг

Справа от аллеи одиноко стоит скамейка, летом на ней любили сидеть влюбленные парочки, дети с родителями и старики, вдыхая аромат прохлады летнего вечера. Эта скамейка еще напоминает о лете, которое только грело своими теплыми лучами, а легких и знойный ветерок развевал волосы, но уже прошло.

А над всем этим пейзажем нависает небо, затянутое тучами. Левитан на полотне использовал различные краски, желтые, коричневые, черные, его мазки делают осенний пейзаж очень глубоким и объемным, однако на меня он навевает некоторую грусть, такую, которую испытывает каждую осень — период увядания природы.

Сочинение: описание картины И. Левитана «Золотая осень»

На полотне мы видим характерный русский пейзаж. Спокойный день в середине осени. Солнце светит, но уже не так ярко. Перед глазами открывается русский простор: поля, рощи, река.

Синее с белыми облачками небо на горизонте сходится с линией леса. Узкая речка с невысокими берегами пересекает картину вертикально, помогая глазу зрителя увидеть перспективу.

Четкими вертикальными мазками художник показывает движение воды.

Перед нами березовая рощица. Береза — очень живописное дерево. Левитан, как и многие художники, любил березы, часто изображал их в своих пейзажах. Осень уже окрасила природу в свои осенние цвета: желтый, золотистый оранжевый.

Они такие яркие, что сначала кажется: вся картина написана разными тонами желтого цвета. Но это лишь на первый взгляд. Присмотревшись, мы видим, что и трава на переднем плане еще зеленая, только начала желтеть.

И дальнее поле, за которым виднеется несколько деревенских домов, еще зеленое. И рощица на правом берегу еще бодро зеленеет.

Но наше внимание приковано именно к желтым березкам. Их листва трепещет на ветру, переливается как золото в солнечном свете

В пейзаже нет грусти, наоборот, настроение умиротворенное, спокойное. Это золотая осень. Она очаровывает красотой.

Мы в Фейсбуке

«Сезоны года» — это журнал о природе, культуре и окружающем мире.

Материалы можно использовать для ознакомления детей с природой, в помощь школьникам, в работе воспитателя и учителя.

сочинение по картине и левитана в лесу осенью

Известного и любимого многими художника Левитана Исаака Ильича знают по его прекрасным пейзажам. Он с необычайной чувственностью и любовью изображал одиноких березок, цветущие поляны или берег реки Волга. И мало кто представлял в его картинах изображение моря. Но его картина «Берег Средиземного моря» показывает нам еще один талан автора. Оказывается, он был и замечательным маринистом.

Осенние пейзажи

Время светлой грусти и тихой радости. Редкий случай буйства красок в средней полосе для художника — повод добавить на холст теплые тона. Красные листья рябины, ярко-желтые — березы, золотисто-желтые липовые и желто-коричневые дубовые. Даже лиственница осенью поддается общему настрою и горит канареечным цветом на фоне синего неба. Если повезет и золотая осень выдастся погожей и ласковой. Рассматриваем картины о самом романтическом времени года вместе с Натальей Летниковой.

Исаак Левитан. Золотая осень. 1895. ГТГ

Полотно из «мажорной серии» Исаака Левитана. «Меня страстно потянуло работать, увлекся я, и вот уже неделя, как я изо дня в день не отрываюсь от холста…» — писал художник своему другу Василию Поленову, работая над осенним полотном. Увидел пышущий желтым и едва отдающий зеленью пейзаж живописец в Тверской губернии на берегу реки Съежа неподалеку от усадьбы Горка, где имел сердечный интерес. Не потому ли его «Золотая осень» словно улыбка природы. Самая яркая из сотни осенних картин Левитана.

Станислав Жуковский. Осень. Веранда. 1911. ГРМ

Уютный уголок загородного дома, где можно оказаться с осенним парком «глаза в глаза». До макушки ели, кажется, можно достать рукою и при желании сорвать с березки вон тот лимонно-желтый лист. Увидеть горизонт и, вдохнув прохладный чистый воздух, опуститься на скамью под скользящие лучи осеннего солнца. Станислав Жуковский нежно любил осень и старинные русские усадьбы. Столетие назад собранный букет ничуть не утратил своих ярких красок и лишь подчеркивает осеннее единение — обитателей дома и его окружения.

Борис Кустодиев. Осень в провинции. Чаепитие. 1926. ГТГ

Купчихи в осеннем интерьере. Излюбленную тему Борис Кустодиев разбавил теплыми красками. Огненно-красные клены и желтеющий сад у провинциальных домиков делают осень особенно уютной. То самое бабье лето, которое на время примиряет с красивыми, но, увы, неизбежно облетающими листьями. В прозрачном воздухе витает аромат листвы, арбуза и свежего хлеба из маленькой булочной. И уж, конечно, никакая осень не страшна, если поблизости кот. Вкупе с самоваром.

Илья Остроухов. Золотая осень. 1886. ГТГ

Навеяно пребыванием в Абрамцево. Будучи в гостях у Саввы Мамонтова, художник Илья Остроухов вдоволь гулял по окрестностям. Затейливые деревья приусадебного парка, одетые в желтое золото, заставили взяться за кисть. Творческая атмосфера усадьбы или же осеннее настроение сделали свое дело — первый же пейзаж Остроухова купил Павел Третьяков. «Пейзаж настроения» звенит тишиной, которую нарушает лишь стрекот сорок. К слову, птицы появились на полотне с легкой руки друга художника — Валентина Серова.

Исаак Бродский. Золотая осень. 1913. Музей-квартира И.И. Бродского

Деревенские хлопоты за ярким буйством красок разглядел будущий представитель соцреализма Исаак Бродский. Знаменит своей ленинианой ученик Ильи Репина стал уже много позже, а в 1913 году картинам из революционной жизни художник предпочитал романтические пейзажи. Обрамленная осеннею листвой, словно на ладони, раскинулась деревенька. Живет своей суетной жизнью — гремит повозками, звенит голосами. Меняются лишь краски — от красного золота, через белый зимний пейзаж — к буйству зелени и вновь к позолоте.

Петр Петровичев. Нескучный сад. Осень. 1905. Частное собрание

Критика картины

Стиль – реализм. Передний план слишком схематичный и жесткий. На нем видны кривые мазки, слабеющая рука автора.

Мотив у картины типичный для осени: на переднем плане группа деревьев, птицы, улетающие в теплые страны, еще пока чистое, но темное небо. Тона несколько размыты.

Деревья стоят в одиночестве на возвышении. Рядом образовавшаяся от недавно прошедшего дождя, лужа. В ней можно увидеть посеревшее небо.

Трава на холме стала темной от непогоды.

Вдалеке на золотые кроны лесных деревьев падает солнечный свет. Он попадает и на небольшой дом с дымом из трубы. Возле него стоит мельница. Течет небольшая речка.

Популярные сегодня темы

Эта картина отвечает своему названию. Тут изображен парень, а не ребёнок. Он не как на старинных портретах – не в камерной обстановке, он не надел свой лучший костюм, он не смотрит в «камеру».

Картина «Тихая обитель» была написана выдающимся русским художником Исааком Ильичем Левитаном в 1890 году. Этот шедевр описывает утро в лесу, которое передает благодать на все окружение

В живописи нельзя обойти стороной великого художника Ореста Кипренского, который является мастером портрета, ибо его изображения людей поражают до глубины души. Они выглядят как живые

Замечательный русский художник Борис Кустодиев любил изображать на своих полотнах обычные бытовые сцены. На них мы видим то собравшийся на городской площади народ, то обычную утреннюю прогулку молодой женщины

Репродукция Левитана Лесное озеро продумывалась художником тщательно и основательно. Он перепробовал сочетание различных оттенков. Смешивал различные краски и накладывал на холст.

Источник