Оноре домье

Описание

Экипаж третьего класса свидетельствует об интересе Домье, который также проявляется в его графических работах, к жизни парижан из рабочего класса. Вагоны третьего класса представляли собой тесные, грязные, открытые купе с твердыми деревянными скамейками, заполненные теми, кто не мог позволить себе билеты второго или первого класса.

Версии в Нью-Йорке и Оттаве написаны маслом на холсте и имеют размеры 65,4 × 90,2 см (25,7 × 35,5 дюйма). На деревянной скамейке напротив зрителя сидят (слева) женщина, кормящая ребенка, пожилая женщина, сложив руки на корзине, и спящий мальчик. Фигуры могут быть предназначены крестьянам, находящимся под влиянием Жана-Франсуа Милле . Позади них сидят анонимные ряды мужчин и женщин.

Нью-йоркская версия

Картина в Нью-Йорке датируется ок.  1862–1864 гг., Но остается незавершенным. Он все еще в квадрате для переноса, возможно, из акварели Уолтерса или другой более ранней работы, с областями, обведенными черным. Когда она была выставлена ​​в Школе изящных искусств в Париже в 1888 году, она принадлежала торговцу произведениями искусства Ж. Дюзу. В 1892 году она была продана галерее Поля Дюран-Рюэля в Париже и передана нью-йоркскому филиалу. следующий год. Он был продан в 1896 году М.К.Д. Бордену , а после его смерти в 1912 году был продан его имением в 1913 году за 40 000 долларов США и приобретен Луизин Хавемейер , женой Х.О. Хавемейера . После ее смерти в 1929 году он вошел в коллекцию Метрополитена в 1929 году как часть завещания Х.О. Хавмейера.

Оттавская версия

Версия в Оттаве заполнена, подписана на багаже ​​в правом нижнем углу и датирована c.  1863–1865 гг . Когда он был показан на выставке Дюран-Рюэля в 1878 году, он принадлежал торговцу произведениями искусства Гектору Брэму .

Она была приобретена Национальной галереей Канады в 1946 году у Гордона Кэмерона Эдвардса . Есть некоторые небольшие отличия: положение мужчины в цилиндре напротив окна слева и спящего мальчика в центре справа; центральная женщина в платке выглядит старше в версии в Оттаве, тогда как мужчина с синим повязкой на голове справа выглядит моложе в версии в Оттаве. Детали людей на заднем плане также различаются.

Версия для Сан-Франциско

Третий вариант был приобретен Музеями изящных искусств Сан-Франциско в 1996 году на средства из нескольких наследств.

В отличие от версий в Нью-Йорке и Оттаве, версия в Сан-Франциско — это масло на панели и несколько меньшего размера, размером 26 см × 33,9 см (10,2 дюйма × 13,3 дюйма). Считалось, что это более поздняя дата, но Музеи изящных искусств Сан-Франциско датируют ее ок.  1856–1858 гг .

Три главных персонажа отличаются от персонажей в других версиях: пожилая женщина с закрытыми глазами и руками, сложенными на коленях; бородатый мужчина в костюме держит шляпу на коленях; и молодая женщина, смотрящая на маленького ребенка, стоящего перед ней.

Биография

Домье родился в Марселе в 1808 году в семье стекольщика. С детства увлекался рисованием, освоил мастерство литографа. Поначалу зарабатывал на жизнь созданием литографий-иллюстраций для музыкальных и рекламных изданий. В 1832 году за карикатуру на короля («Гаргантюа», 1831) Домье был на полгода заключён в тюрьму. С 1848 по 1871 год создал не менее четырёх тысяч литографий и ещё столько же иллюстраций карандашом.

«Груши». Карикатура на Луи-Филиппа (1831)

Составил себе в 1840-х годах громкую известность карикатурами на политические обстоятельства, общественную и частную жизнь выдающихся людей Франции того времени. В эпоху Луи-Филиппа начал работать в сатирическом журнале Caricature

Шарля Филипона. Рисунок Домье сух и грубоват; но представляемые им типы и сцены полны жизни, поразительной правды, и, вместе с тем, едкой насмешки. Впоследствии сатирические рисунки Домье начали появляться в журнале«Charivari» . Это были сцены из «Похождений Робера Макера» (с подписями Филипона).

За этой серией следовали другие, под заглавиями: «Les Actualites», «Les Divorceuses», «Les Femmes socialistes», «Les Philantropes du jour», «Les Grecs», «Les Gens de justice», «Les Pastorales», «Locataires el proprietaires», «Les beaux jours de la vie» и т. д. Революция 1848 г. доставила содержание двум любопытнейшим его альбомам: «Idylles parlementaires» и «Les Representants representes». В 1871 г. Домье записался в члены Парижской коммуны.

Шахматисты. Между 1863 и 1867

Из живописных произведений Домье известны: «Восстание» (1848), «Мельник, его сын и осел» (1849), «Дон-Кихот, отправляющийся на свадьбу» (1851), «Прачка» (1861), «Шахматисты» (между 1863 и 1867). Он продолжал писать картины до самой смерти, даже когда совсем ослеп. Его гротескные, утрированные, нарочито грубо исполненные образы вызывали восхищение Мане и Дега; существует мнение, что Домье был первым импрессионистом.

Бодлер выделял Домье, которого уже в 1845 году поставил в один ряд с Энгром и Делакруа: «Домье поднялся до больших высот, сделал карикатуру жанром серьезного искусства, он великий карикатурист. Чтобы должным образом оценить Домье, нужно рассматривать его и с точки зрения мастерства, и с точки зрения содержания. Домье-художника отличает прежде всего уверенность. Его рисунок — это рисунок крупного мастера, он щедр и свободен, это своего рода непрерывная импровизация, но при этом в нём нет ничего от механических навыков художника, успевшего „набить себе руку“».

Был похоронен на кладбище Вальмондуа, позже перезахоронен в Париже на кладбище Пер-Лашез.

Задний план

Домье рисовал и рисовал изображения железнодорожных путешествий с 1840-х годов, уделяя особое внимание путешествующим людям, а не транспортным средствам. Его серия литографий Les Chemins de Fer («железная дорога») была опубликована во французском журнале Le Charivari с 1843 по 1858 год, включая гравюры, опубликованные в декабре 1856 года с заголовками «Voyageurs appréciant de moins en moins les wagons de troisième classe, pendant l’hiver »(« Путешественники, которые все меньше и меньше ценят поездку в третьем классе зимой ») и« Intérieur d’un wagon de troisième classe pendent l’hiver »(« Интерьер железнодорожного вагона третьего класса зимой

«).

Картины относятся к трем акварелям Домье с чернилами и углем, которые сейчас находятся в Художественном музее Уолтерса в Балтиморе — по одной для каждого из вагонов первого, второго и третьего класса, которые были заказаны в 1864 году Джорджем А. Лукасом для Уильяма Томпсона Уолтерса . Сохранились три рабочих рисунка на эту же тему, возможно, начертания, в том числе один в Национальной библиотеке Франции . Кажется, что две картины маслом работали одновременно, но последовательность картин не ясна, а картина в Нью-Йорке осталась незавершенной.

Домье был наиболее известен как иллюстратор, и его картины оставались неизвестными до выставки Поля Дюран-Рюэля в Париже в 1878 году, за год до смерти Домье.

Читать онлайн «Оноре Домье» автора Эсколье Раймон — RuLit — Страница 14

Домье обрушился и на другого ветерана наполеоновских войн: на маршала Мортье{68}, герцога Тревизского. В 1834 году он пытался сформировать правительство. Это обстоятельство побудило Домье извлечь на свет некий каламбур, приписываемый Наполеону (который будто бы называл своего маршала «большая мортира малого действия»), и изобразить Мортье в виде пушки, извергающей из дула ордена. Этот самый герцог Тревизский подвергался еще более несправедливым нападкам, которые нельзя оправдать никаким политическим пылом. В самом деле, на рисунке «Маршал Мортье накануне битвы под Ватерлоо» художник изобразил маршала сидящим в теплом колпаке у жаркого огня и симулирующим больного — будто этот доблестный солдат дезертировал с поля битвы. (Еще один навет: на рисунке «Не угрожает ли нам кризис в отношениях с Америкой?» Домье изобразил маршала Мортье, опять-таки в душегрейке мнимого больного, между герцогом Орлеанским{69}, подстригающим себе усы, чтобы никто не мог его узнать, и принцем Жуанвильским, прячущимся за занавеской.)

Напротив, «Бюжо{70} в замке Блэй» не вызывает у нас подобного сочувствия. Солдат, садовод и тюремщик — таков поистине «Толстяк Жан Бюжо», о котором «Ривароль» в 1842 году язвительно писал: «Он обладает таким завидным душевным равновесием, что способен в один и тот же день убивать людей и сажать капусту. Вся его наука сокрыта в словах: „Не пускать!“ Он крепко запомнил эти слова с того самого дня, когда его, новобранца, впервые поставили на часы. Вот потому-то ему и поручили сторожить замок Блэй».

И все же объектом для подавляющего большинства карикатур Домье, подчас уничтожающих, послужили прежде всего два человека, стоящие во главе государства… Я уже называл обоих: это Луи-Филипп и Тьер. Первый был королем французов. Второму было суждено стать президентом Третьей республики, которая являлась, так сказать, его законнорожденным детищем.

Необходимо прочитать страницы, написанные острым пером Жермены Шерпен. Эта статья называется: «Сто одиннадцать изображений господина Тьера».

«Тьер был на одиннадцать лет старше Домье, но умер он лишь на полтора года раньше художника. Решающим рубежом в жизни обоих явился 1830 год… Июльская революция стала для обоих важнейшим фактором, позволившим им выразить себя. Три славных дня превратили Тьера, к тому времени уже известного журналиста, сотрудника „Конститюсьоннель“, вместе с Минье и Каррелем{71} основавшего пресловутый „Насьональ“, в самого видного политического деятеля, опору и советника Июльской монархии. Именно он, в силу того что он собой олицетворял, как, впрочем, и из-за своего нескладного телосложения, неизменно обращал на себя острие сатиры Домье…

На протяжении всего срока существования „Карикатюр“, с 1830 по 1835 год, Тьер фигурировал во всех ее политических сериях… как неизменный участник гротескного балагана, каковым являлся, на взгляд Домье, режим Луи-Филиппа… На рисунке „Министерский Шарантон“, как и в другом — „Двор Короля Пето“, Тьер — попросту самый маленький из всех персонажей. Вообще, его малый рост породил множество прозвищ: „Маленький Никудышник“, „Карманный депутат“, „Директор карликовой труппы“, „Лилипут Третьего сословия“. В литографии „Законодательное чрево“ среди всех своих то ли дремлющих, то ли переваривающих пищу коллег, он кажется самым живым, единственным, который явно не скучает, даже, возможно, наслаждается парламентским фарсом…».

После отмены свободы печати Домье лишь в 1848 году, при непрочном режиме Второй республики, снова обрел возможность бить по своей излюбленной мишени.

«Одна из самых лучших карикатур этой поры, бесспорный шедевр Домье, — „Матереубийца“: Тьер, вооруженный резиновой дубинкой больше его самого, готовится нанести удар прессе — прилежной молодой женщине, склонившей свой чистый профиль над доской с исписанными листками. В своем неведении опасности, озаренная светлым сиянием, она сильнее карлика, который ей угрожает. Порадуемся же тому, что в 1850 году прессе пришлось страдать от жестоких ограничительных законов: мы обязаны им одним из самых впечатляющих произведений французской литографии».

После Второй империи, которая в еще большей мере связала руки Тьеру, чем Домье, деспотизм этого «никудышника», «спасителя порядка и освободителя страны» становился день ото дня все сильнее. У одних это вызывало едкую насмешку, у других — снисходительную иронию: «Маленький король» — называл его Жюль Фавр{72}. «Адольф Первый» — вторил ему Бисмарк, который не мог предвидеть, что в один прекрасный день явится другой Адольф, который зачеркнет и навсегда загубит дело всей его жизни.

Примечания

1. ↑ 12 L’Humanité (фр.) — 1999. — ISSN 0242-6870
2. Bibliothèque nationale de France идентификатор BNF (фр.): платформа открытых данных — 2011.
3. ↑ 12 Honoré Daumier
4. ↑ 12Lavigne H. état civil d’artistes français (фр.) — Paris: 1881. — P. 162.
5. Honoré Daumier (англ.) — 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7, 978-0-19-989991-3
6. artist list of the National Museum of Sweden — 2020.
7. Яковлева Т. Ю. Становление литературно-художественной журналистики Франции XIX века. Художественная критика Шарля Бодлера(неопр.) . 19v-euro-lit.niv.ru. Дата обращения 20 февраля 2020.
8. Известный художник Оноре Домье, которого всегда осаждали посетители…
9. Daumier’s Law (1992) — IMDb

Литература

• Калитина Н. Н. Домье. М., Искусство, 1955.
• Пассерон Р. Домье: свидетель своей эпохи. М., Изобразительное искусство, 1984.
• Прокопьева С. И. Образ зрителя в театральных сценах Домье // Материалы XI научной конференции в память проф. М. В. Доброклонского. СПб., 1998.
• Рыков А.В. Общество спектакля. «Драма» Оноре Домье // Studia Culturae. 2020. Вып. 4 (38). С. 62-69
• Тугендхольд Я. А. Предвестник: Оноре Домье // Художественная культура Запада. — Москва : Государственное издательство, 1928.
• Щербакова Н. Оноре Домье: от политической карикатуры к маске // Искусствознание. 2014, № 3-4. С. 184—199.
• Яворская Н. В. Оноре Домье. — Л.: Издательство Ленинградского областного союза советских художников, 1935 (Художественное наследие. Западноевропейское искусство). — 156 с.: 46 ил.
• Harper Paula. Daumier Clowns: Les Saltimbanques et les Parades. New York-London, 1981.
• Childs E. C. Daumier and Exotocism. Satirising the French and the Foreign. New York, Peter Lang Publishing Inc., 2004.