Биография Григория Мясоедова
Григорий Григорьевич Мясоедов родился в селе Паньково Тульской губернии и принадлежал к старинному дворянскому роду. В детстве мальчик много читал, часто рисовал. Отец всячески поощрял его интерес к художеству. Свое обучение будущий художник начал в Орловской гимназии, где рисование преподавал профессиональный художник И. А. Волков.
В 1853 году он поступил в Академию Художеств. Непростая ситуация сложилась между художником и его отцом. Отец полностью лишил сына материальной помощи, и лишь написанный в 1857 году с натуры портрет отца примирил их.
В 1862 году Мясоедов окончил Академию Художеств по классу исторической живописи, получив большую золотую медаль за композицию «Бегство Григория Отрепьева из корчмы на литовской границе» и был поощрен пенсионерской поездкой.
В 1863 году он посетил Италию, Германию, Бельгию, Швейцарию, работал в Париже, Испании. В Риме он занимался в частной Академии.
В 1867 году он живет во Флоренции, где знакомится с семьей опального А.И.Герцена, с литературоведом А.Н.Веселовским, и с семьей художника Николая Ге. Здесь же он создал картину на сюжет «Божественной комедии» «Франческа да Римини и Паоло да Паоленто».
В 1869 году он вернулся в Россию. В Москве пишет картину «Заклинание», за которую получил звание академика.
В конце 1860-х годов, находясь за границей, Мясоедову пришла идея организации Товарищества передвижников. 16 декабря 1870 года состоялось первое общее собрание членов ТПХВ, где было избрано правление, в состав которого вошел и Мясоедов. Он стал автором первого устава ТПХВ и оставался бессменным членом правления в течение сорока лет.
Мясоедов представил на эту выставку картину «Дедушка русского флота», а в марте 1872 года открылась II передвижная выставка, на которой экспонировалось самое значительное полотно Мясоедова – «Земство обедает». Эта картина принесла успех художнику. В картине раскрыта главная задача передвижнического реализма – «стремление к реальному и повседневному», отмеченному В.В.Стасовым.
Действие картины разворачивается в тихом провинциальном городишке. У подъезда земской управы расположилась группа крестьян. Один крестьянин дремлет, а другие спокойно едят скудный обед. Рядом, в самом доме, только что отобедали господа. Через открытое окно видно как лакей старательно вымывает посуду, множество бутылок и графинов. В картине изображена бедность в контрасте с богатством. Главными героями картины становятся крестьяне. Художник запечатлел разнообразие их характеров, их особую красоту и душу.
В довольно короткий срок художником была написана картина «Чтение манифеста 19 февраля 1861 года». В картине раскрывается иной аспект той же темы — судьба крестьянства, обманутого в своих ожиданиях.
В 1876 году художник переселился на хутор близь Харькова. Он увлекся садоводством и огородничеством. С этого момента можно отметить начало спада в его творчестве. Меняется его отношение к крестьянской жизни. Мясоедова привлекали темы, раскрывающие народные поверья и традиции.
В картине «Опахивание» изображен древний языческий обряд, защищающий скотину от болезни и смерти: крестьяне опахивают деревню от злых духов, впрягая в плуг обнаженных девушек. В картине «Молебен на пашне о даровании дождя» передано эмоциональное напряжение крестьян, просящих помощи Всевышнего в засушливое лето.
В 1882-1884 художник работает над историческим полотном «Самосожигатели». В нем художник изобразил момент самосожжения иступленных фанатиков-староверов в горящей избе.
В 1880-е годы Мясоедов работает над пейзажами. Он создал картину «Дорога во ржи». На картине изображена фигура одинокого странника среди бескрайнего ржаного поля.
В 1880-е пейзажи Мясоедова получили признание публики. Он выбирал простые мотивы, неброские виды южного Крыма. Среди этюдов встречались и марины.
В конце 1880-х Мясоедов живет в Полтаве в большой усадьбе с садом, парком и прудом. Осенью и зимой художник уезжал в Крым. Одной из последних его работ стала картина «Зреющие нивы».
В 1890-1900 годах в его произведениях чувствуется влияния салонной живописи. Художник много работал в графической технике. Он создал эскиз театрального занавеса и написал декорации для театра в Полтаве. Он также организовал школу рисования, написал брошюру по садоводству.
Он осознавал, что его время безвозвратно ушло. Незадолго до смерти он собирался исполнить три больших картины под единым названием «Святая Русь».
Умер Григорий Григорьевич в 1911 году, в своем имении Павленки близ Полтавы.
Примечания
- ↑ 123 Каталог ГРМ, т. 6, 2021, с. 158.
- ↑ 12 Каталог ГРМ, 1980, с. 212.
- Мясоедов Г. Г. — Страдная пора (Косцы). 1887 (неопр.) (HTML). Виртуальный Русский музей — rusmuseumvrm.ru. Дата обращения: 2 сентября 2021.
- ↑ 12 Ф. С. Рогинская, 1989, с. 251.
- ↑ 12 Ф. С. Рогинская, 1989, с. 419.
- ↑ 12345678 И. Н. Шувалова, 1994, с. 18.
- ↑ 1234 В. В. Стасов, 1950, с. 226.
- ↑ 12345 И. Н. Шувалова, 1971, с. 88.
- ↑ 123 Д. В. Сарабьянов, 1955, с. 240.
- И. Н. Шувалова, 1971, с. 85.
- ↑ 12 В. С. Манин, 2005, с. 140.
- Т. В. Ильина, 2000, с. 212.
- Мясоедов Григорий Григорьевич (неопр.) (HTML). Большая российская энциклопедия — bigenc.ru. Дата обращения: 21 августа 2021.
- И. Н. Шувалова, 1971, с. 82.
- И. Н. Шувалова, 1971, с. 83.
- Каталог ГТГ, т. 4, кн. 1, 2001, с. 441.
- С. Н. Гольдштейн, 1965, с. 311.
- И. Н. Шувалова, 1971, с. 84, 122.
- А. С. Хворостов, 2012, с. 88.
- П. М. Ковалевский, 1887, с. 128.
- ↑ 12345 Н. В. Масалина, 1964, с. 38.
- В. Д. Поленов, 1950, с. 223.
- Михайловский дворец, зал 31 (неопр.) (HTML). Русский музей — виртуальный филиал — www.virtualrm.spb.ru. Дата обращения: 21 августа 2021.
- ↑ 123 И. Н. Шувалова, 1971, с. 89.
- ↑ 12 Т. Н. Горина, В. А. Прытков, 1964, с. 195.
- Каталог ГРМ, т. 6, 2021, с. 157—158.
- И. Н. Шувалова, 1994, с. 128.
- А. С. Хворостов, 2008, с. 174.
- И. Н. Шувалова, 1994, с. 85.
- Каталог ГТГ, т. 4, кн. 1, 2001, с. 443.
- Т. Н. Горина, В. А. Прытков, 1964, с. 194—195.
- ↑ 12 К 60-летию Орловского музея изобразительных искусств. Выставка новых поступлений из фондов музея (2007—2017): живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное и народное искусство(неопр.) (HTML). Орловский музей изобразительных искусств — www.orelmusizo.ru. Дата обращения: 25 августа 2021.
- А. С. Хворостов, 2012, с. 88—89.
- День рождения музея: ОМИИ отметил 60-летие со дня образования (неопр.) (HTML). www.infoorel.ru (6 декабря 2017). Дата обращения: 24 августа 2021.
- Одним шедевром больше (неопр.) (HTML). Орловское информбюро — www.oryol.ru (9 ноября 2009). Дата обращения: 24 августа 2021.
- И. Н. Шувалова, 1971, с. 128.
- И. Н. Шувалова, 1971, с. 129.
- А. С. Хворостов, 2008, с. 175.
- Каталог почтовых марок СССР / М. И. Спивак. — М.: Центральное филателистическое агентство «Союзпечать» Министерства связи СССР, 1984. — Т. 2 (1970—1980). — С. 53. — 272 с.
Примечания
. Гартевельд Вильгельм Наполеонович (1862—1927) — композитор и пианист, по происхождению швед. С 1885 года жил в России.
. Поводом для высылки С.Я. Оголевца, участника народнического движения 1870-х годов на Украине, послужило его появление в Киевском военно-окружном суде свидетелем защиты подсудимого Р.А. Стеблин-Каменского, обвиняемого в вооруженном сопротивлении жандармам и полиции (1879).
. Кривцова Анастасия Ивановна (1850—1940) — жена брата Е.М. Мясоедовой, первой жены художника, постоянный его адресат.
. ОР ГТГ, ф. 133.
. Булль Уле (Оле) (1810—1880) — знаменитый норвежский скрипач.
. Мясоедова Елизавета Михайловна, в девичестве Кривцова (1835—1907) — первая жена художника.
. Иванова Ксения Васильевна (ок. 1860—1899) — художница, экспонент передвижных выставок. На 26-й Передвижной выставке показала картину «Слава Богу!», где в образе больного отца представлен Г.Г. Мясоедов.
. Мясоедов Иван Григорьевич (1881—1953), впоследствии художник. О нем см. ниже.
. Волкенштейн Александр Александрович (1853—1925) — земский врач, живший в Полтаве.
. Частично опубликовано в кн.: Г.Г. Мясоедов. Письма, документы, воспоминания, с. 138.
. Цит. по кн.: Г.Г. Мясоедов. Письма, документы, воспоминания, с. 102.
. Там же, с. 103.
. Волков Василий Алексеевич (1840—1907) окончил Академию художеств, экспонировался на передвижных выставках. Преподавал рисование в Полтавском кадетском корпусе.
. Первая жена А.А. Волкенштейна, Людмила Александровна, узница Шлиссельбурга, погибла в 1906 году во Владивостоке, вернувшись из ссылки.
. Годы ее жизни — приблизительно с 1879 по 1909 год.
. Васильева Татьяна Борисовна — близкий друг Мясоедова (о ней см. ниже).
. Черты лица Мясоедова внесены Репиным в картину без существенных изменений, с соблюдением портретного сходства.
. В 1887 году Мясоедов написал картину «Сеятель» (Рига, Гос. музей латышского и русского искусства), а в 1908 году сделал эту картину в большом размере и вместе с «Чтением «Крейцеровой сонаты» подарил Толстовскому музею в 1911 году («Толстой — сеятель», музей ИРЛИ АН СССР). По поводу этой картины В.Г. Короленко писал: «В одно время замечали сходство «Сеятеля» с фигурой великого старца, в картине чувствовалось символическое значение. В настоящее время сходство с ушедшим от нас великим писателем еще подчеркнуто» («Русские ведомости», 1911, 28 авг.).
. Цит. по кн.: Г.Г. Мясоедов. Письма, документы, воспоминания, с. 147.
. Цит. по кн.: Г.Г. Мясоедов. Письма, документы, воспоминания, с. 78—79.
. «Полтавская речь», 1912, 12 дек.
. «Русские ведомости», 1911, 28 авг.
. ОР ГТГ, ф. 133.
. Цит. по кн.: Г.Г. Мясоедов. Письма, документы, воспоминания, с. 149.
. ОР ГТГ, ф. 133.
. Там же.
. ОР ГТГ, Ф. 133, ед. хр. 22.
. ОР ГТГ, д. 133, ед. хр. 23.
. Цит. по кн.: Г.Г. Мясоедов. Письма, документы, воспоминания, с. 163.
. ОР ГТГ, ф. 133, ед. хр. 33.
. «Полтавская речь», 1911, 20 дек.
. Там же.
. «Полтавская речь», 1911, 29 дек.
. В действительности Г.Г. Мясоедов родился в 1834 году.
| Предыдущая страница | К оглавлению | Следующая страница |
Что такое земство
Произведение Мясоедова актуально и на сегодняшний день. Хотя бы потому, что выборы для нас стали делом привычным. Совсем недавно прошли выборы в органы местного самоуправления – муниципальные Советы депутатов. С некоторыми оговорками земство можно назвать их отдалённым прообразом. Поэтому было интересно узнать, как работали выборные органы прежде. Поиск в интернете сведений о Новосильском собрании, куда входило 39 человек, позволил узнать и иные факты.
Прежде всего следует сказать, что в старые времена земство выступало оператором сельских продовольственных капиталов — запаса зерна и денег, который крестьяне держали на случай неурожая. Всеми остальными разрешёнными видами деятельности — медициной, начальным образованием, местными дорогами, страхованием от огня, ветеринарией — земское собрание занималось в том объёме, в каком желало.
При 115 тысячах населения в уезде земство поддерживало в рабочем состоянии 46 деревянных мостиков через речушки и овраги. Кроме того, дороги крестьяне чинили сами в порядке натуральной повинности в размере 3 рабочих дней в году.
Система здравоохранения состояла из 2 врачей, 8 фельдшеров и больнички на 20 кроватей. Образования и вовсе не было. Земство платило мизерную дотацию в 6000 руб. суммарно всем содержателям школ и не имело понятия, сколько всего в уезде учебных заведений. На благотворительность уходила ничтожная сумма — 2000 руб. в год. Земская ветеринария просто отсутствовала.
Годовой бюджет Новосильского земства составлял 48 тыс. руб. Чтобы понять масштаб такого бюджета, надо понимать, что его сумма была равна годовому жалованию управляющего железной дорогой или коммерческим банком. С крестьян собирали только 22 тыс., что составляло около 20 копеек в год с человека.
В Новосиле периода, изображённого Мясоедовым, проживало чуть более 4 тыс. человек. В отчётах можно найти информацию о том, что у Новосильского земства были твёрдые обязанности перед государством.
Прежде всего оно обеспечивало постоем (то есть проживанием) проходившие через уезд войска, за что получило компенсацию. За постой и лошадей для разъездов полиции, чиновников и судейских, если у тех оказывались дела в сельской местности уезда, денег не бралось.
«Чтение манифеста 9 февраля 1861 года»
Сюжет картины Мясоедова посвящен изданию в 1861 году императором Александром II Манифеста об освобождении крестьян от крепостной зависимости, ставший, по сути, началом отмены крепостного права в России. Он был принят в разных слоях общества неоднозначно.
На картине Григория Мясоедова крестьяне собрались для чтения Манифеста в самом центре холста у костра вокруг единственно грамотного из них — мальчика, читающего текст документа. Группа служащих освещена ярким солнечным светом. А каждый персонаж выписан крупным планом, что до Г. Г. Мясоедова не было принято в русской бытовой живописи. Герои картины изображены не пассивными слушателями и не бунтарями, а людьми, думающими и оценивающими событие с позиции своего жизненного опыта и мировоззрения. Не все из них, судя по выражению лиц, согласны с реформой, не слишком доверяют ей, ведь много прав еще остается у помещиков и слишком мало возможностей пока дается крестьянам.
Для создания ощущения реальности происходящего художник использовал цветовую гамму, близкую к природной: земляные, охристые, соломенно-желтые, коричневые оттенки. Лишь рубаха читающего мальчугана — красная. Она — как олицетворение надежды русского крестьянства на свободную, благополучную и красивую жизнь.
Крестьяне не показывают своей бедности
Словом, очевидно, что крестьяне не показывают никаких признаков притеснения. Их никто не выгонял с барского обеда. Он им просто не интересен, у них другие привычки и обычаи.
Крестьяне никуда не торопятся и ничего не ждут — они уже приехали в город на собрание, которое занимает целую неделю. Они мирно, пользуясь хорошей погодой, сидят у крыльца в состоянии оцепенения, обычном для земледельца, привыкшего ничего не делать полгода. Мужики выглядят скорее осоловевшими, чем возбуждёнными от дискуссий на важные для них темы. Это же их земство, их дела, можно было бы и поволноваться, ну хотя бы обсудить постановленное в утреннем заседании!
Если что–то в картине и можно считать объектом критики, то это разлитая в воздухе провинциальная лень и спокойствие. Но не факт, что художник вкладывал в картину именно такие мысли. Быть может, земско–провинциальная лень казалась ему столь же очевидной и неизбежной, как и персонажам картины.
Примечания
. Печатаются по тексту, опубликованному в книге того же автора «Воспоминания о передвижниках». Л., 1964, стр. 23—30.
. См. письма 20—22 и прим. к ним. Изменение устава Товарищества передвижников было утверждено на Общем собрании 7 февраля 1891 года. В Товариществе учреждался Совет, избираемый из основателей объединения, никогда не покидавших его с момента создания. Это было вызвано желанием представителей старшего поколения, в связи с бурным ростом числа новых членов, усилить контроль над деятельностью Товарищества. Консервативность этой меры вызвала неодобрение многих членов, а Репин и В. Васнецов — вышли из его рядов.
. Речь идет о картине Репина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» (1885, ГТГ). Репин написал несколько этюдов с разных лиц для Грозного, этюд с Мясоедова (1883) хранится в частном собрании.
. Сорокин Е.С. — исторический живописец и жанрист. По-видимому, анекдот о Сорокине Мясоедов слышал от других, так как уже в 1850-м году Сорокин был пенсионером Академии за границей.
. См. прим. 8 к письму 4. Картина «Медный змий» (1826—1841, ГРМ).
. См. прим. 2 к письму 1 и прим. 1 к письму 2.
. См. прим. 3 к письму 26, прим. 2 к письму 23, прим. 2 к письму 62 и прим. 1 к письму 61, 1881 год.
. Владимир Александрович, вел. князь, — товарищ президента Академии художеств с 1862 и президент с 1876 по 1909 год.
. Боткин М.П. — жанрист и исторический живописец, принимал активное участие в деятельности Академии художеств.
. Малютин С.В. — портретист, жанрист. Работал в области театрально-декорационного искусства, книжной графики, архитектуры, прикладного искусства и художественных ремесел. Участвовал в выставках Товарищества передвижников в 1891 году и с 1913 по 1922 год (с 1915 — член Товарищества).
Поленова Е.Д. — пейзажист, жанрист. Иллюстратор русских сказок, работала много в области прикладного искусства. Участвовала на выставках Товарищества передвижников как экспонент в 1889—1895 годах.
Серов В.А. — участвовал в выставках Товарищества передвижников с 1890 года, с 1894 — член Товарищества.
Архипов А.Е. — жанрист и пейзажист. Участвовал в выставках Товарищества с 1888 по 1901, член Товарищества — с 1891 года.
Васнецов А.М. — пейзажист, работал в области театрально-декорационного искусства. Участвовал на выставках Товарищества передвижников с 1883 по 1902 год, с 1899 года — член Товарищества.
Досекин Н.В. — пейзажист. Выставлялся на выставках Товарищества с 1888 по 1900 год. С 1900 года — член Товарищества.
Светославский С.И. — пейзажист. Участвовал в выставках Товарищества с 1884 по 1900 год. Член Товарищества с 1891 года.
Первухин К.К. — пейзажист. Участвовал на выставках Товарищества с 1887 по 1900 год, член Товарищества с 1891 года.
. Совет Товарищества передвижников был упразднен в 1903 году.
. Речь идет о XXXVIII выставке Товарищества передвижников в Полтаве в 1910 году.
. См. прим. 3 к письму 115 и прим. 2 к письму 127.
| К оглавлению | Следующая страница |
Сочинение описание картины Страдная пора. Косцы Мясоедова
Григорий Григорьевич Мясоедов был поистине русским художником. На его полотнах чаще всего изображены пейзажи родных краев или их жители. В пример можно взять такие работы как «Осеннее утро» и «Земство обедает». Но самой известной картиной, которая вместила в себя и прекрасную природу и описание народа, стала «Страдная пора». Она была создана в 1887 году, и ее лично приобрел император Александр III. А он был известен своей любовью именно к русским традициям, а не европейским.
На сегодняшний день не каждый знает значение слова страда. Оно означает то время лета, когда происходит косьба, жатва и уборка хлеба. На картине мы видим увлеченных работой крестьян разных возрастов, которые косят рожь. Впереди всех стоит старик в грязно-голубой рубахе с венком из колосьев ржи на голове. Он уверенно держит в руках косу, как и мужчина, стоящий чуть позади. Его густые волосы еще не тронула седина. Каждый из них задумчиво смотрит себе под ноги, в то время как парень, стоящий на заднем плане, улыбается. Он еще очень молод и работает неумело и робко. Рядом с ними идут девушки в косынках, собирающие срезанную рожь и вяжущие из нее снопы.
Ветер ласково треплет золотистые колосья, среди которых трудится крестьянин. На поле помимо спелой ржи растут душистые ромашки и васильки, одинокий репейник. Над ними весело порхают бабочки. А в светлом летнем небе, на котором вдаль уносятся кучевые облака, пролетает пара птиц. Четко очерченная голубая линия горизонта разделяет море ржи и небесную лазурь.
На этой картине художник отражает крестьянский быт, неразрывную связь и единения народа с русской землей. С большим уважением и любовью автор относится к простому человеку, который, как можно вспомнить из курса истории, был основой жизни российской империи. Очень детально прорисованы все детали пейзажа и портрета
Каждой травинке, каждому волосу уделялось большое внимание
Вся работа пропитана умиротворением и спокойствием, хоть и у изображенных героев кипит работа. Полотно будто светится от того, что Г.Г. Мясоедов использовал лишь мягкие тона, за исключением нижнего края, где находится трава. Кажется, что свет и тепло, излучаемые картиной, проникают прямо в твое сердце, и от этого становится удивительно радостно и прекрасно. Хочется ощутить на себе палящий зной солнца, приятное прикосновение ветра, вдохнуть запах земли и скошенной травы. Хоть крестьянская жизнь и была нелегкой, но на картине «Страдная пора» люди кажутся немерено счастливыми.
Школьное сочинение 5 класс, 6 класс
Художник Григорий Григорьевич Мясоедов | Картины
Рубрика: картины и живописьОпубликовано 21.07.2018 · Комментарии: 0 · На чтение: 3 мин · Просмотры:
Три сестры в парке
Искусствоведы утверждают, что художник Григорий Мясоедов вошел в историю живописи вообще и русской живописи в частности, как один из отцов-основателей и активных деятелей передвижничества. Я с этим утверждение не согласен.
Григорий Григорьевич Мясоедов — это прежде всего художник и не просто художник, а действительно великий художник. А уже потом, если угодно, общественный деятель в области живописи.
А картины художника Григория Мясоедова будут изумлять своей глубиной и радовать красотой любителей живописи.
Биография Григория Мясоедова
Григорий Мясоедов — выходец из почтенного, но обедневшего мелкопоместного дворянского рода, проживавшего в Тульской губернии. Художник, который появился на свет 7 апреля 1834 года, с малых лет отличался необычайной начитанностью и эрудированностью. В юности он сочинял стихи, а в поздние годы жизни писал маленькие рассказы, которые с удовольствием публиковали журналы и газеты.
Григорий Мясоедов увлекся живописью рано, а отец, поощрявший интересы сына, определил его в гимназию и разрешил посещать уроки рисования. Обучение Григорий не закончил — в 1853 году он порвал связи с семьей, уехал из Орла в Петербург и поступил в Императорскую Академию художеств. Лишившись отцовской материальной помощи, Мясоедов, как истинный студент, постоянно жил в нужде и перебивался случайными заработками.
Образцовый ученик и талантливый рисовальщик, Григорий Мясоедов написал работу «Поздравление молодых», за которую в 1861 году был награжден малой золотой медалью. Спустя еще один год, по окончании курса исторической живописи, начинающий живописец создал «Бегство Григория Отрепьева», получил за него большую золотую медаль. Это дало право стажироваться за границей за казенный счет. Следующие несколько лет Григорий Мясоедов активно путешествует по Европе, изучая творчество итальянских, немецких, испанских и французских художников, скульпторов и архитекторов.
Во время странствий живописец много работает и совершенствует собственное мастерство
Поступив на обучение в частную художественную академию в Риме, Мясоедов сделал серию этюдов с натуры, уделив особое внимание разработке световых рефлексов. Один из результатов этого эксперимента — картина «Испанец», написанная в 1866 году
«Дорога во ржи»
Рожденный на русской земле в глубинке, Григорий Мясоедов хоть и был из дворянского рода, очень трепетно и бережно относился к отображению в своем творчестве не только сцен из народной жизни, но и картин удивительной русской природы. Через природу легче можно передать свое душевное состояние, чаяния, надежды народа. Наверное, поэтому и возникает в живописи у Мясоедова мотив дороги как путь — у каждого свой, как стремление — тоже у каждого свое. Но в этой картине путь, избранный человеком, безмятежен и спокоен, и возможно, приведет к избранной цели. Ощущение покоя достигается за счет спокойных золотистых тонов, моря из слегка колышущейся золотистой ржи и безмятежно-голубого неба. Лишь на его горизонте видны темные тучи, которые намекают, что путь к цели потребует от путника труда и усилий и не будет совсем легким.
Интересные сочинения по картинам
- Сочинение по картине Степанова Лоси с опорными словами 2 класс При взгляде на картину «Лоси», написанную более столетия назад художником А.Степановым, сразу же возникает чувство жалости к голодному семейству лесных обитателей, вышедших из зимнего леса на опушку в поисках еды.
- Сочинение по картине Крылова Русская Зима 3 класс Вот так картина! Всё белое, красивое. Это почти чистый лист. Ну, только деревья нарисованы. Я тоже так могу! Тут ещё фигурки людей и лошадей есть. Но так нарисовать я не могу.
- Сочинение по картине Маковского В.Е. В сельской школе (описание)
- Сочинение-описание по картине Селедка Петрова-Водкина Передо мной картина Петрова-Водкина «Селедка». Стоит отметить, что художник часто изображал еду на своих натюрмортах. Смотря на картину, сначала может показаться, что еда довольно простая и примитивная
- Сочинение по картине Мавриной Кот ученый (описание) Художница Т.А. Маврина сделала целый цикл картин под названием «Кот Учёный». В своих произведениях она изображала кота не привычно ярким. Таким приёмом Т.А. Маврина подчёркивала особенность животного.
Ответы
Автор ответа: cofia98767
План I.Сюжет картины Мясоедова «Косцы (Страдная пора)». II. Пейзаж. 1. Ржаное поле. 2.Небо и облака. III.Косцы. 1. Описание косарей: а) старший косарь; б) косарь в белой рубахе; в) молодой косарь в красной рубашке; г) женщины – крестьянки. 2. Отношение крестьян к труду. IV.Настроение, которое создает картина. Мастерство художника. На картине Г. Г. Мясоедова «Косцы (Страдная пора)» изображено ржаное поле, на котором крестьяне косят рожь. Вдалеке это поле сходится с небом. Природа изображена с величественной красотой. Жаркий полдень пропитан летним зноем, который пронизывает всё пространство. Как писал А. А. Фет: Зреет рожь под жаркой нивой, И от нивы и до нивы Гонит ветер прихотливый Золотые переливы. Бескрайнее ржаное поле, как бесконечное пространство, торжественно красиво и необыкновенно изображено на картине. Солнечные лучи освещают все поле. Высокие колосья падают после каждого взмаха косарей. В поле белеют ромашки, голубеют глаза васильков, одиноко стоит высокий репейник. Небо светлое и ясное. Легкие облака медленно проплывают по ясному небу над морем золотой ржи. На горизонте небо покрыто небольшой дымкой: Над безбрежной жатвой хлеба Меж заката и востока Лишь на миг смежает небо Огнедышащее око. На картине изображены крестьяне, которые косят рожь. Первым показан могучий старик с широкой седой бородой. Русые с сединой волосы придерживает венок из золотых колосьев. Спокойное сосредоточенное лицо и суровый взгляд из-под кустистых бровей подчеркивают трудолюбие крестьянина. Он одет в длинную синюю широкую рубаху: Раззудись, плечо! Размахнись, рука! Ты пахни в лицо, Ветер с полудня! Позади старика изображен широкоплечий крестьянин в белой рубахе, который мощно и уверенно машет косой. Далее – молодой кудрявый юноша в красной рубахе, для которого нелегок этот покос. Но он старается не отставать от старших. Женщины – крестьянки сгребают скошенную рожь и вяжут ее в снопы. Они трудятся наравне с мужчинами. Труд крестьян начинается с раннего утра и продолжается до позднего вечера
Каждый крестьянин убежден в важности происходящего и осознает собственную значимость в общем деле. Сбор урожая – необходимый и радостный труд для крестьян. Картина передает светлое и радостное настроение
Золотое поле и ясное голубое небо создают яркие впечатления. Художник воспевает и поэтизирует крестьянский труд, показывает его красоту и величие.