Сочинение-описание по картине васнецова «царь иван васильевич грозный»

Сочинение по картине Васнецова Царь Иван Васильевич Грозный

Образ Ивана Васильевича Грозного, на портрете написанным великим художником Васнецовым, получился весьма величественным и могущим. Художник очень точно описывал в своих картинах исторические моменты, это касалось не только окружающий обстановки, но и лиц.

На картине изображен великий царь, который спускается по ступеням из своих палат. Царь как будто застыл на миг, чтобы рука художника запечатлела его.

Главный герой картины, обрисован в его повседневной жизни, образ очень похож на современную фотографию

Благодаря своим краскам и четким образам, картина привлекает к себе огромное внимание. Особенно выделено лица царя, на картине он кажется довольно строгим

Каждая морщинка, описанная на лице, говорит нам о том что человек всегда находится в тяжелых раздумьях, лицо его выглядит совсем не молодо, но и не старое. Даже недостаток сна и небольшая нервозность показана на картине, в виде синяков под глазами. Настолько точно и правдоподобно Ивана Грозного описывал художник.

Так же очень интересно художник обрисовал религиозные атрибуты в царской одежде. К примеру на шапке царя имеются иконы, которые наверняка служили ему хорошим оберегом. Четки, которые носят священнослужители, висят на его руках. Все это говорит о религиозной принадлежности Ивана Грозного. Он был действительно очень верующим человеком, и все свои деяния совершал исходя из своей веры. Несмотря на всю строгость и надменность царя, которой обладал огромной властью, он всегда помнил о том что существуют высшие вилы и ни когда не забывал о чувстве смирения перед Богом.

Взгляд царя невольно приковывает к себе внимание, он настолько пронзителен и подозрителен, что у зрителя возникает чувство неловкости, глядя на картину. Грозный изображен очень надменно, на всех своих слуг он смотрит, как на очередную жертву

Он был очень недоверчив и во всем своем окружении всегда искал врагов, от каждого их движения он ждал какого-то подвоха.

Васнецов уделил огромное внимание деталям картины, так например, в левом углу картины видно небольшое окошко, в котором виден яркий свет столицы. Город где жители проживают свою жизнь, а царь коротает время наедине со своими мыслями и чувствами

Эта картина была написана Васнецовым после посещения Киевского собора, где он принял участие в росписи стен во Владимирском храме. Ивана Грозного, Васнецов описал очень властным и грозным, владыкой Всея Руси.

Нападение на картину в 1913 году

16 января 1913 года на картину было совершено нападение. 29-летний старообрядец иконописец Абрам Балашов (впоследствии он был признан душевнобольным) исполосовал лицо царя Ивана Грозного ножом. Узнав об инциденте, хранитель Третьяковской галереи Егор Хруслов совершил самоубийство.

Восстановлением картины сначала занялся сам Илья Репин, однако его творческая манера к тому времени сильно изменилась. В январе 1913 года он переписал лицо царя, но результат значительно отличался от оригинального, в том числе гаммой. После этого директор галереи Игорь Грабарь принял решение удалить нанесенные художником краски и реставрировать оригинальное изображение, восстановив утраченный слой акварелей и затерев его лаком. Восстановленная картина вернулась в экспозицию весной того же года. Из-за повреждений она находилась под контролем реставраторов и никогда не покидала стены галереи с целью демонстрации на выставках.

С 1927 года картина постоянно хранилась в Третьяковской галерее под стеклом. До настоящего времени находилась в зале номер 30. Помимо основного полотна в ГТГ хранится ее полный эскиз размерами 21,5 x 35 см, а также ряд эскизов деталей.

С квартиры на квартиру, 1876

На этом полотне художником изображена пара, вынужденная постоянно менять свое место жительства. Бредущие по пустынному берегу Невы супруги совершенно не представляют себе как им дальше жить.
Заметно, что это люди преклонного возраста и что им совсем не просто передвигаться на дальние расстояния, тем более что они вынуждены идти пешком. Одетому в темное зимнее пальто мужчине с трудом удается укрыться от сильного ветра, дующего с реки.

Рядом с ним идет пожилая женщина и несет в свободной руке вместительный баул с домашней утварью. В бауле мы видим кухонную посуду, которой не нашлось места в скудном багаже супругов. Сразу понятно, что люди эти живут совсем бедно, так как все свои вещи они смогли унести в руках.

Портрет царя

Большое внимание созданию образов прошлого уделял Васнецов. «Иван Грозный» — это, пожалуй, наиболее известная работа в данном направлении

Это полотно было создано под впечатлением от поездки художника в Москву, где он пленился архитектурой города. По воспоминаниям его брата и друга, художник вернулся из поездки в воодушевлении, что и стало толчком к созданию известной картины. В центре внимания Васнецова — личность царя. Во второй половине 19 века в исторической науке его характеризовали как тирана. По иному пути пошел Васнецов. «Иван Грозный» — это портрет человека подозрительного, но волевого, сильного и умного. Общему замыслу соответствует и сама композиция картины, основное пространство которой занимает фигура правителя, что подчеркивает его мощь и величие.

Смотреть галерею

Акцент на внутренний мир этого человека делает картина «Царь Иван Грозный». Васнецов показывает его личностью незаурядной и выдающейся. Лицо правителя выражает непоколебимую волю и решительность, а взгляд — властность и сознание своего могущества. Этой же идее соответствует и одежда Ивана Грозного. Золотое парчовое одеяние подчеркивает его царственный статус, а посох, на который он опирается, как бы еще раз указывает на его силу.

LiveInternetLiveInternet

Может название моего сочинения вам покажется странным, но я его выбрал не зря, я хочу поговорить с вами о картине, которая висит в Третьяковской галерее и называется она,Иван Грозный убивает собственного сына. Вообще у этой картины есть несколько названий «Иван Грозный и сын его Иван» второе название «Сыноубийца». Но народ эту картину называет по-своему и за ней закрепилось название «Иван Грозный убивает своего собственного сына».

Сама картина написана в очень мрачных тонах, можно сказать, что почти черная и в ней очень мало света. Да и недаром художник Илья Ефимович Репин выбрал такие тона. Как я уже упомянул, картина написана в темных тонах почти черных, но там и присутствуют оранжевые, желтые, красные тона с очень темным дальним фоном это создает атмосферу тревоги трагедии. Что случилось что-то очень страшное и не поправимое.

Если разбирать образ царя в этой картине, он написан очень схоже с тем как его описывают историки. У Ивана Грозного очень безумный и растерянный взгляд он понимает, что совершил непоправимый и страшный грех, который нельзя уже ни как исправить или повернуть время назад и что-то изменить. Царь. Прижимает тело умершего сына к себе, очень сильно скорбя. Ведь недаром говорят, что глаза это зеркало души, в глазах царя столько много скорби страдания и испуга что в них тяжело смотреть невольно начинаешь переживать сам и переносить это на себя.

https://design-kmv.ru/

Скажу честно глядеть мне на эту картину очень тяжело, потому, что она как бы давит морально на зрителя. Теперь переключим в картине взгляд на убиенного царем сына. Он лежит на руках у царя с безмятежным взглядом, глядя на него, понимаешь, что душа покинула бренное тело. В реальной жизни умершие люди, особенно если это кто-то из родных, почему-то становятся как бы чужими что ли. Глядя на них, понимаешь, что нет в этом теле уже той родной души, что она ушла. Так и глядя на убиенного сына Ивана Грозного, создается такое же впечатление, что он именно мертв. Художнику очень хорошо получилось передать эффект смерти в картине за счет открытых глаз убиенного.

Если мы обратим внимание на детали фона, то заметим признаки борьбы. Об этом свидетельствует, небрежно лежащий ковер, и лежащий на нем царский посох, которым видимо и был нанесен роковой удар

Но как? Как так получилось, и главное за что Иван Грозный ударил своего сына посохом? Сам по себе Иван Грозный достаточно противоречивая фигура в истории, историки до сих пор спорят о том, был ли на самом деле Иван Грозный, или это собирательный образ всех царей, написанный западом? Как ни странно кажется, сейчас но в эпоху Ивана Грозного писали историю, почему то именно западные историки, которые ее совершенно не знали.

Так же как и по поводу убийства, царем своего наследника существует как минимум 3 версии. Версия первая, политическая: разные взгляды у Ивана Грозного и его сына на ведение Левонской войны. В приступе ярости Иван Грозный ударил молодого царевича царским посохом в висок. Вторая версия была такова: Жена молодого царевича лежала в нижнем платье на скамье, будучи уже беременной и не думала, что к ней кто-нибудь войдет, когда к ней вошел великий князь. Она кинулась ему на встречу, но царя уже было не успокоить. Царь очень сильно ее избил да настолько сильно, что у жены царевича в туже ночь случился выкидыш. В это время вбежавший Царевич, попытался вступиться за жену, тем самым переключив гнев на себя, и получил смертельный удар в висок. Есть и третья версия, что убийство Царевича всего лишь красивый вымысел. Но как бы там не было картина сама по себе впечатляющая, тяжелая и поучительная . https://design-kmv.ru/

Автор статьи: zloy2014

Часть 1 — Девушка с виноградом. Сочинение по картине Брюллова !!! Часть 2 — Даная. Описание картины А.Корреджо. Часть 3 — Прости сын. Сочинение по картине Репина. Часть 4 — Рисунок карандашом. Общие положения.

Картина считалась антимонархической

После того как картина была представлена публике, многие усмотрели в ней подрыв монархических устоев государства. Обер-прокурор Синода Победоносцев в письме к Александру III указывал:

Через некоторое время власти в Москве по высочайшему указу запретили картину с указанием «не допускать для выставок и вообще не дозволять распространения ее в публике». Павел Третьяков, купивший картину, поначалу повесил ее в отдельной комнате и показывал только близким друзьям, а домашние и слуги всегда крестились, проходя мимо запертой двери. К счастью, вскоре запрет был снят. Интересно, что спустя более чем сто лет, в октябре 2013 года, группа историков и православных активистов, вдохновленных давним апологетом царя Ивана и сторонником его канонизации В.В. Бойко-Великим, обратилась к министру культуры РФ Владимиру Мединскому с просьбой убрать картину из Третьяковской галереи, заявив, что данное произведение оскорбляет патриотические чувства русских людей.

Васнецов В.М. «Царь Иван Васильевич Грозный». Описание картины

1897 г. Холст, масло. Третьяковская галерея, Москва, Россия.

Описание картины Васнецова В.М. «Царь Иван Васильевич Грозный»

Портрет великого самодержца Всея Руси был показан Васнецовым на юбилейной XXV выставке работ Товарищества Передвижников. Художник считал, что именно это полотно достойно представит его творчество, несмотря на настойчивые просьбы о показе знаменитых «Богатырей». Последнюю картину он считал неоконченной, тогда как работа «Царь Иван Васильевич Грозный» была для Васнецова совершенной как в художественном, так и в духовном отношении.

Идея написания портрета царя Ивана IV пришла к художнику при переезде в Москву в 1878 году. Гуляя по городу и осматривая памятники глубокой старины, восхищаясь Кремлевскими стенами и благоговея перед величественным собором Василия Блаженного – лучшего достижения зодчества времен Ивана Грозного, художник всюду видел образ царя, слышал его властный голос, тяжелую поступь его шагов и удары посоха. В глазах убежденного монархиста Васнецова Иван IV был едва ли не самой яркой и одиозной фигурой из всех, когда-либо властвовавших на русской земле правителей. Представляя грозного царя в различных композиционных вариантах описания, художник остановился на идее создания портрета.

Для полного воплощения замысла художника подгрудного изображения царя было недостаточно. Величие самодержца можно было достоверно показать лишь изобразив его в полный рост. Фигура царя занимает вертикальное полотно практически целиком, что до предела увеличивает и без того глубокое ощущение исторической и культурной значимости Ивана Грозного в судьбе вверенного ему государства.

Царь изображен на лестнице в одной из своих палат. На нем – истинно царское одеяние, тщательно выписанное художником в точном соответствии с исторической действительностью: золотистый парчовый наряд с темным восточным орнаментом, инкрустированные сапоги красного бархата и соответствующий головной убор. В одной руке правитель крепко сжимает посох. И это совсем не опора. Государева рука держит настоящее оружие. Именно посох проткнул ногу слуги заклятого врага – князя Курбского, не раз гулял он по спинам неугодных бояр, ему же было суждено прервать жизнь наследника престола. Другая же рука перебирает четки – символ глубокой веры и уважения православных традиций. Под ногами Ивана Грозного – красная ковровая дорожка. Еще мгновение, и царь ступит на изображенного на ней двуглавого орла – герба державы. Так и в реальной жизни: подчинить себе государство, сломать его устройство и установить свой порядок, осовременив его и сделав максимально управляемым. Пусть и страшной кроваво-красной ценой.

Но все же, главное в картине – не поза царя, не детали одежды или интерьера. Главное – лицо самодержца. Художнику удалось передать на холсте многогранность исторической личности. Иван IV – не только «Грозный», но и невероятно мудрый правитель, человек твердой воли, недюжинной силы ума, решительный и суровый. Волею судьбы, особенностями эпохи и непосредственным окружением царя сделали его замкнутым, скрытным, подозрительным, и, как следствие, одиноким. От одного его имени пробирала дрожь и появлялся панический страх у большей части бояр и других людей, окружавших царя. Но можно было ли стать иным, будучи с рождения погруженным в сеть заговоров, измен, интриг и убийств близких? Все это отражено во взгляде великой личности, взирающей на зрителя с картины Васнецова.

Большое внимание уделил художник написанию фона картины. В отличие от монаршего одеяния, окружающая правителя обстановка – плод творческий фантазии мастера

Полотно демонстрирует лишь небольшую часть внутренней лестницы палат и вид из окна, открывающий взгляду части современных царю архитектурных построек. При этом Васнецову невероятно достоверно удалось показать всю полноту своеобразия старинного русского зодчества. Глядя на картину, зритель может прочувствовать узость лестницы и ее крутые повороты, увидеть небольшое окошко с полукруглым завершением – отличительные черты старинных древнерусских строений, рассмотреть шатровую колокольню и деревянные островерхие крыши слагающих московские улочки домов. Смиренно притихла средневековая, укрытая снегом, Москва. Тверд и суров ее правитель.

Лучшие картины Васнецова В.М.

Грозный был написан с настоящего тирана

Грозного Репин написал с известного передвижника Григория Григорьевича Мясоедова — в чертах царя легко узнается мясоедовский кривой нос, резко вылепленный череп с покатым лбом, крупные уши и впадины у висков.

И. Репин. Портрет Г.Г. Мясоедова. 1904 г.

Григорий Григорьевич был резким, сложным человеком, настоящим тираном. От его характера страдали и близкие, и друзья. Своего сына Ивана он долгие годы не признавал — внушал ему, что он приемыш, был с ним груб, а однажды после какой-то шалости мальчика так страшно на него разозлился, что чуть не убил, после чего маленького Ивана забрал в свою семью пейзажист Александр Киселев, ставший свидетелем этой сцены. Позже сам Мясоедов вспоминал: «Илья взял царя с меня, потому что ни у кого не было такого зверского выражения лица, как у меня…»

Иван-царевич на Сером Волке, 1889

С тревогой вглядывается Иван-царевич в окружающий их дремучий лес, но все же уверенно держит Елену в своих объятиях. Она же совсем покорилась ему и полностью смирилась со своей судьбой. Прижавшись к спутнику, девушка даже не пытается осмотреться вокруг – так сильно они напугана всем, что с ней происходит.

С быстротой ветра пролетает Серый Волк по сказочному лесу, и если немного приглядеться – можно представить себе, что вся группа как бы парит над болотом, окруженным тайгой. Несколько оживляют пейзаж лишь белые лилии и растущая рядом яблоня. Эта важная деталь картины напоминает зрителю сюжет известной сказки, в которой все начинается именно с золотых яблок.

На сказочность сюжета указывает и одеяние героев картины. Голубой шелковый наряд Елены прекрасно гармонирует с расшитым золотом кафтаном похитителя. Все полотно светится изнутри и наполнено чудесным мерцанием, усиливающим сказочность окружающего пространства.

Три царевны подземного царства, 1879 год

В самом конце 70-х годов мастеру были заказаны три картины для размещения в парадных залах здания железной дороги в городе Донецк. Одна из них особенно подчеркивает приверженность Васнецова русской фольклорной тематике. На этом полотне в красочной форме изображены три замечательные красавицы, как будто сошедшие со страниц русских народных сказок. Это: Золотая царевна, а также ее Медная и Каменная спутницы.

Обратите внимание: Последняя из этих девушек олицетворяет каменный уголь и неразрывно связана с тематикой железных дорог. Да и оставшиеся две царевны по сути своей – это символы богатства родного края, славящегося золотыми и медными рудниками

Да и оставшиеся две царевны по сути своей – это символы богатства родного края, славящегося золотыми и медными рудниками.

Биография Ивана IV Грозного

16 января 1547 года Иван IV венчался на царство в Успенском соборе Кремля.

Этот акт имел большое международное значение, поскольку в нем выражалось право Русского государства на одно из первых мест среди государств Европы.

В 1562 году царское достоинство было утверждено за русским царем константинопольским патриархом от имени его самого и Константинопольского собора.

Активное участие Ивана Грозного в государственной деятельности началось с создания из числа своих единомышленников своего рода совета, так называемой Избранной рады — фактического правительства Русского государства.

В 1549-1560 годах он осуществил реформы в области центрального и местного управления (оформляются важнейшие приказы, ликвидируется система «кормлений»), права (составляется общегосударственный кодекс — Судебник), армии (ограничивается местничество, создаются основы стрелецкого войска, налаживается сторожевая служба на границах Русского государства, выделяется артиллерия в самостоятельный род войск, появляется первый воинский устав — «Боярский приговор о станичной и сторожевой службе») и др. После падения Избранной рады (1560) единолично проводил линию на укрепление самодержавной власти.

Борясь с властью и влиянием бояр, а также с остатками феодальной раздробленности в стране, Иван IV в 1565 году ввел особую форму правления — опричнину — систему репрессивных мер против боярства, направленных на укрепление единоличной власти царя. Основными методами борьбы с политическими противниками стали казни, ссылки, конфискация земли.

Крупным событием опричнины был новгородский погром в январе-феврале 1570 года, поводом к которому послужило подозрение в желании Новгорода перейти к Литве. Царь лично руководил походом, в ходе которого были разграблены все города по дороге от Москвы до Новгорода.

От кровавых расправ и массовых репрессий Ивана IV гибли и его политические противники, и десятки тысяч крестьян, холопов, посадских людей. Во время одной из вспышек гнева в 1582 году он нанес смертельные побои своему сыну Ивану. В народе Иван IV получил прозвище «Грозного», отразившее представление о нем как о царе-тиране.

Характерной чертой социальной политики Ивана IV было усиление крепостного гнета (отмена Юрьева дня и введение заповедных лет).

Во внешней политике проводил курс на доведение до конца борьбы с преемниками Золотой Орды, расширение территории государства на восток и овладение берегами Балтийского моря на запад. В результате военных походов Ивана IV в 1547-1552 годах было присоединено Казанское, в 1556 году — Астраханское ханство; в зависимость от русского царя попали сибирский хан Едигей (1555) и Большая Ногайская орда (1557). Однако Ливонская война (1558-1583) закончилась потерей части русских земель и не решила основной задачи — выхода к Балтийскому морю. С переменным успехом царь боролся с вторжениями Крымского ханства.

Как полководец Иван IV отличался смелостью стратегических замыслов и решительностью, лично руководил войсками в Казанских походах, походе на Полоцк (1563), Ливонских походах (1572 и 1577). В борьбе за крепости широко использовал артиллерию и инженерные (минно-подрывные) средства.

Иван IV развивал политические и торговые связи с Англией, Нидерландами, Кахетинским царством, Бухарским ханством, Кабардой и др.

Царь был одним из самых образованных людей своего времени, обладал феноменальной памятью, богословской эрудицией. Он автор многочисленных посланий (в том числе к князю Андрею Курбскому), музыки и текста службы праздника Владимирской Богоматери, канона Архангелу Михаилу. Иван Грозный способствовал организации книгопечатания в Москве и строительству храма Василия Блаженного на Красной площади. Поддерживал летописание.

Умер Иван IV Грозный в Москве 18 марта 1584 года. Похоронен в Архангельском соборе Московского Кремля.

Иван Грозный был женат несколько раз. Не считая умерших в младенчестве детей, у него было трое сыновей. От первого брака с Анастасией Захарьиной-Юрьевой родились два сына, Иван и Федор. Старшего сына и наследника Ивана, по одной из версий, царь случайно убил, попав посохом с железным наконечником ему в висок. Второй сын — Федор, отличавшийся болезненностью, слабостью и умственной неполноценностью, стал царем после смерти Ивана Грозного. Третий сын царя — Дмитрий Иванович, родившийся в последнем браке с Марией Нагой, погиб в 1591 году в Угличе. Так как Федор умер бездетным, то с его смертью завершилось царствование династии Рюриковичей.

(Военная энциклопедия. Председатель Главной редакционной комиссии С.Б. Иванов. Воениздат. Москва. в 8 томах —2004 г.г.)

Материал подготовлен на основе информации открытых источников

Образ Ивана Грозного завладел Васнецовым ещё в 1878 году

Большое значение в картине уделяется древнерусской архитектуре, на фоне которой изображён главный герой. Художник с исторической точностью передает старинные постройки. На картине показана только небольшая часть внутренней лестницы. Однако реально ощущаются её крутые повороты и узость, что было типично для древнерусских зданий. Маленькое окошечко с полукруглым верхом, а вид из него словно приоткрывает завесу прошлого. Вот как вспоминает брат художника Аполлинарий его переживания после переезда в Москву и знакомство с памятниками старинного русского зодчества: «Брат удивил нас всех подлинными слезами умиления перед Кремлёвскими стенами, Василием Блаженным и остальными памятниками. Он плакал от радости и обнимался со своими спутниками, обегая всю Москву. Так могуча была в нем любовь к родному».

Надо сказать, что картина была написана вскоре после окончания работы во Владимирском соборе в Киеве. По словам Васнецова, образ Ивана Грозного завладел им в 1878 году, когда переехал в Москву. О том же написал и критик Владимир Стасов: «Всего же более нужна и дорога была Москва Васнецову. Это была натура совсем особенного рода. Это был человек, который всем существом своим дышал русскою древностью, русским древним миром, русским древним складом, чувством и умом…»

Можно с уверенностью сказать, что эти впечатления и стали основой творческого замысла и построения композиции картины «Царь Иван Васильевич Грозный».

«Не знаю отчего, — говорил мастер, — но при осмотрах памятников старины, которой мы, художники, поселясь в древней столице интересовались, перед нами всегда вставала тень Ивана Грозного. Бродя по Кремлю, я как бы видел Грозного, в узких лестничных переходах и коридорах храма Василия Блаженного слыхал поступь его шагов, удары посоха, его властный гoлoс».

Так каким же был Иван Грозный на самом деле?